Rock

Florence Dore’s Parallel Lives in Southern Literature και American Rock Curve Together in Highways & Rocketships, το πρώτο της άλμπουμ μετά από 21 χρόνια

Florence Doré: Αυτοκινητόδρομοι & Πυροβόλα εκπομπή απελευθέρωσης

Σάββατο 11 Ιουνίου, 8 μ.μ., 15 $ | Cat’s Cradle Back Room, Carrboro

Φλωρεντία Ντορέ, που διδάσκει σύγχρονη φαντασία, το αμερικανικό μυθιστόρημα και τη σύνθεση τραγουδιών στο UNC-Chapel Hill, θα κυκλοφορήσει το δεύτερο άλμπουμ της, Αυτοκινητόδρομοι & Πυροβόλαμέσω της Propeller Sound Recordings στις 10 Ιουνίου.

Μια σοφή και τρυφερή συλλογή από rock, folk και vintage νότια power-pop, είναι ασυνήθιστο για ένα δεύτερο άλμπουμ μόνο στο ότι χρειάστηκαν δύο δεκαετίες για να ακολουθήσει το πρώτο του Dore.

Αλλά ποτέ δεν απομακρύνθηκε πολύ από τη μουσική, όπως μπορείτε να πείτε από το προσωπικό του άλμπουμ (συμπεριλαμβανομένων των dB’s Will Rigby και Peter Holsapple, Southern Culture on the Skids’ Mary Huff, Libby Rodenbough της Mipso και των διάσημων παραγωγών REM Don Dixon και Mitch Πάσχα) ή τους ειδικούς καλεσμένους για την απελευθέρωση της 11ης Ιουνίου στο Cat’s Cradle Back Room (συμπεριλαμβανομένων των Django Haskins, Daniel Wallace, The Connells και Robert Sledge).

ο INDY πρόσφατα μίλησε με την Dore μέσω συνομιλίας μέσω βίντεο για να μάθει περισσότερα για τη μακρά διακοπή της από την ηχογραφημένη μουσική και την έγκαιρη επιστροφή της. πώς το εξώφυλλό της Marshall Crenshaw οδήγησε στο άλμπουμ των Cat’s Cradle Κουβέρ; το πρώτο της βιβλίο γενικού ενδιαφέροντος και όχι ακαδημαϊκού (The Ink in the Grooves, προσεχές από Cornell University Press). και η γραμμή που χάνεται ανάμεσα στη μουσική και τη λογοτεχνία.


ΕΒΔΟΜΑΔΑ INDY: Ποιο ήρθε πρώτο, λογοτεχνία ή μουσική;

FLORENCE DORE: ΜΟΥΣΙΚΗ. Έχω ένα βιβλίο που θα κυκλοφορήσει τον Οκτώβριο, The Ink in the Grooves. Στην εισαγωγή, μιλάω για όταν ήμουν τεσσάρων ή πέντε ετών, άκουγα το “The Night They Drove Old Dixie Down” των The Band και με μαγεύτηκε. Αλλά το προηγούμενο βιβλίο μου, Ήχοι μυθιστορήματος, είναι για το πώς η λογοτεχνία και η ροκ μουσική είναι ίδια. Η στιγμή του εύρηκα ήταν όταν ο Steve Earle συνέστησε να διαβάσω αυτή τη βιογραφία του Leadbelly. Παρακολούθησε τη συνάντηση του Συλλόγου Σύγχρονης Γλώσσας το 1934 με τον Τζον Λόμαξ, όπου συμμετείχε σε ένα πάνελ που ονομαζόταν «Popular Literature». Λοιπόν, ο Leadbelly ήταν λογοτεχνία.

Πώς καταλήξατε στο Chapel Hill;

Οι γονείς μου χώρισαν όταν ήμουν στην πέμπτη δημοτικού και πηγαινοερχόμασταν μεταξύ Nashville και DC για χρόνια. Μετά πήγα στο κολέγιο και έζησα στη Βοστώνη για μερικά χρόνια, παίζοντας πανκ-ροκ-σλες-κάντρι μουσική εκεί. Πρέπει να ήταν, όπως το 1987 έως το 1991, γιατί θυμάμαι ότι άκουσα τη Lucinda Williams στο ραδιόφωνο πριν βγει το πρώτο άλμπουμ Rough Trade και μόλις τράβηξε το αυτοκίνητο.

Από την άποψή μου, έδωσε στις επίδοξες γυναίκες μουσικούς στον κόσμο της ροκ ένα υπόδειγμα ειλικρίνειας και έκανε κακό να παίζουν ξανά λαϊκή μουσική. Στη συνέχεια ήταν μεταπτυχιακό σχολείο στο Σαν Φρανσίσκο, διδάσκοντας στο Κεντ Πολιτεία στο Οχάιο και μεταδιδακτορικό στο NYU. Τότε έκανα τον πρώτο μου δίσκο, Τέλεια πόλη.

Αυτό έγινε το 2001. Ποιες ήταν οι φιλοδοξίες σας τότε, προτού απομακρυνθείτε από την ακαδημαϊκή πίστα;

Λοιπόν, ήμουν πολύ χαρούμενος που έκανα και τα δύο. Έκανα αυτόν τον δίσκο μόνος μου, αλλά τον πήρε μια δισκογραφική στο Μιζούρι που ονομάζεται Slewfoot. Αυτό του έδωσε μια νέα ζωή, και όλα μαγειρεύονταν μαζί. Όταν έφτιαξα τον δίσκο γνώρισα τον σύζυγό μου, Will Rigby. Είχαμε ένα μωρό. Ήταν σε περιοδεία με τον Steve Earle, οπότε πολλές φορές το έκανα μόνος μου και είχα επίσης δουλειά. Όλα τα μουσικά πράγματα σταμάτησαν. Την τελευταία συναυλία που είχα, άνοιξα για τον Τζέισον Ρίνγκενμπεργκ στη Δημόσια Βιβλιοθήκη του Κλίβελαντ, ο Γουίλ έφερε το μωρό στο καρότσι και έπρεπε να το βγάλουν έξω ουρλιάζοντας. Γιατί δεν της έδωσα σημασία; Ήμουν ότι, εντάξει, αυτό δεν θα λειτουργήσει για λίγο. Δεν ήθελα να γίνω μαμά που έκανε περιοδείες. Ήθελα να είμαι εκεί με την κόρη μου όσο μεγάλωνε.

Διδάσκετε στο UNC-Chapel Hill από το 2010. Ποιοι είναι οι τομείς ενδιαφέροντός σας;

Κάνω αμερικάνικη μυθοπλασία με νότια μυθοπλασία. Πριν από μερικά χρόνια, όταν άρχισα να γράφω ξανά τραγούδια, ο Bland Simpson, ο συνάδελφός μου στο πρόγραμμα δημιουργικής γραφής, είπε: «Α, ίσως θα έπρεπε να διδάξετε το μάθημα σύνθεσης τραγουδιών». Είπα, «Τι γίνεται με αυτό το φθινόπωρο;»

Τι ενέπνευσε τον ανανεωμένο χώρο της τραγουδοποιίας;

Τελείωσα το δεύτερο βιβλίο μου, έφτιαξα τακτικός καθηγητής. Η κόρη μου είναι έφηβη, οπότε δεν την ενδιαφέρει πια τι κάνω. Συνήθως, οι ακαδημαϊκοί περνούν το καλοκαίρι γράφοντας ακαδημαϊκά πράγματα, αλλά ήθελα να το σκαλίσω αυτό για δημιουργικό χρόνο και κατέληξα σε περίπου 20 τραγούδια.

Αυτό ήταν ακριβώς πριν από τον COVID.

Ήταν σαν να, ναι, έχω τις εκδόσεις μου GarageBand, έχω ενδιαφέρον από μια εταιρεία. Κάναμε μια περιοδεία τον Μάρτιο του 2020. Πήγαμε στο Fidelitorium για να κάνουμε το πρώτο σινγκλ και μετά, όλα έκλεισαν. Αλλά δεν πτοήθηκα. Είχε ακόμα αυτή τη δυναμική. Για την περιοδεία, ο Peter Holsapple είχε προτείνει να κάνω το “Somewhere Down the Line” του Marshall Crenshaw και είπα, όχι, θέλω να κάνω κάτι πιο γρήγορα.

Αλλά ξαφνικά, φάνηκε σαν ένα πολύ καλό τραγούδι για διασκευή—τόσο όμορφο και παρήγορο. Το ηχογραφήσαμε εξ αποστάσεως και ο Ντον [Dixon] το ανακάτεψε. Ήρθα σε επαφή με τον Steve Balcom και τη Lane Wurster, που έφεραν τον Shawn Nolan, και έτσι Κουβέρ συνέβη. Αυτό μου πήρε όλο τον χρόνο μέχρι να βγει. Θα ηχογραφούσαμε το άλμπουμ από απόσταση, αλλά μετά άρχισαν να γίνονται τα εμβόλια και επιστρέψαμε στο στούντιο. Είμαι τόσο ευτυχής. Είναι σαν να διδάσκεις: απλά δεν υπάρχει υποκατάστατο για το να είσαι στην αίθουσα.

Δημιουργήσατε μια πολύ γενεαλογική μπάντα μέσω προσωπικών διασυνδέσεων.

Το θέμα είναι ότι δεν σταμάτησα ποτέ να ασχολούμαι με τη μουσική. Υπάρχουν τα συνέδρια που έχω κάνει, ο Will παίζει και όλοι οι φίλοι μας είναι μουσικοί. Μέσα από τη διαδικασία της συγγραφής τραγουδιών, ο Peter Holsapple με συμβούλευε και με επευφημούσε. είναι μεγάλος υποστηρικτής. Ο Mark Spencer είναι ένας από τους κιθαρίστες του Son Volt και ο Jeremy Chatzky, ο μπασίστας, έχει παίξει με τους Ronnie Spector και Bruce Springsteen.

Οι οικογενειακοί δεσμοί φαίνεται να είναι λιγότερο το θέμα παρά η βάση των τραγουδιών. Γιατί πιστεύεις ότι έρχεται αυτό τώρα;

Ίσως είναι εν μέρει επειδή είμαι μεσήλικας και σκέφτεσαι τη ζωή και τη γενεαλογία σου σε εκείνο το σημείο. Το τελευταίο τραγούδι, «And the Lady Goes»—αυτό είναι ένα ποπ τραγούδι για την εμμηνόπαυση. Καθώς κατεβαίνεις το βουνό [laughs], αρχίζεις να σκέφτεσαι τι υπήρχε στην άλλη πλευρά. Και το «Sweet to Me» λέγεται από την οπτική γωνία της γιαγιάς μου ως ελεγεία για εκείνη.

Για τους τραγουδοποιούς που βγάζουν έναν δίσκο κάθε λίγα χρόνια, υπάρχει αυτή η σχεδόν επίσημη πίεση για κάθε δίσκο να πλαισιώνει μερικά χρόνια. Νιώσατε πίεση να βάλετε τα πάντα, να προλάβετε;

Αυτό είναι ένα έξυπνο σημείο, και δεν το είχα σκεφτεί με αυτόν τον τρόπο. Γιατί φυσικά ενώ κάθομαι εδώ και γράφω, σκέφτομαι, Ιησού! Έχω πολύ έδαφος να καλύψω. [Laughs.]

Γυρίζοντας πίσω στο The Ink in the GroovesΠραγματοποιήσατε όλες τις συνεντεύξεις;

Οι περισσότεροι από αυτούς. Είναι η πρώτη μου επίθεση σε ένα βιβλίο εμπορίου. δεν είναι ακαδημαϊκό ή επιστημονικό. Είναι συνεντεύξεις με ανθρώπους όπως ο Steve Earle, η Lucinda Williams και ο Dom Flemons. Ο Scott Timberg, ο οποίος δυστυχώς δεν είναι πια μαζί μας, έκανε αυτό με τον Rhiannon Giddens. Υπάρχουν επίσης φανταστικά πράγματα για το rock ‘n’ roll. Αφορά αυτό που έχει γίνει το έργο της ζωής μου: πώς διασταυρώνονται η λογοτεχνία και η μουσική.

Λιγότεροι άνθρωποι από ό,τι θα πίστευε κανείς ότι τόσο παίζουν όσο και γράφουν για τη μουσική. Γιατί πιστεύεις ότι είναι έτσι;

Ενώ έγραφα το τελευταίο μου βιβλίο και επεξεργαζόμουν αυτό, δεν έγραφα τραγούδια – είναι δύο διαφορετικά είδη δουλειάς, ένα διαφορετικό headspace. Το τραγούδι είναι κάπως αλλοιωμένη κατάσταση, λίγο σαν διαλογισμός. Πρέπει να δημιουργήσετε όχι μόνο φυσικό χώρο, αλλά ένα συγκεκριμένο είδος διανοητικού χώρου. Οι άνθρωποι μιλούν για τη σύνθεση τραγουδιών με μυστικιστικούς όρους για κάποιο λόγο. Μερικές φορές νιώθεις ότι πρέπει να προετοιμαστείς για να σε επισκεφτούν.


Υποστηρίξτε την ανεξάρτητη τοπική δημοσιογραφία. Εγγραφείτε στο INDY Press Club για να μας βοηθήσει να διατηρήσουμε βιώσιμες στο Τρίγωνο τις ατρόμητες αναφορές και την κάλυψη βασικών τεχνών και πολιτισμού.

Σχολιάστε αυτήν την ιστορία στο [email protected].

.

About the author

admin

Leave a Comment