Concerts

DAVID PORTILLO ΚΑΙ WARREN JONES στο Song Source Festival

Το Song Source Festival παρουσιάζει το ρεσιτάλ μεγάλου μήκους τους με τους διεθνούς φήμης μουσικούς David Portillo και Warren Jones. Και οι δύο ακούστηκαν σε προηγούμενα φεστιβάλ, αυτοί οι δύο καλλιτέχνες συνδυάζονται για μια αξέχαστη βραδιά τραγουδιού και γιορτής του ατόμου με μουσική του Μότσαρτ, του Μπετόβεν Μια φτέρη Geliebte, Schumann, Turina, Guastavino και Ginastera. Σίγουρα θα σας μείνει αξέχαστο και αξέχαστο!

Συζητάμε με τον David Portillo για τη συναυλία του με το Song Source Festival.

Πώς νιώθεις που επιστρέφεις ζωντανά κοινό και παραστάσεις;

Είναι ένα μείγμα ενθουσιασμού και χαράς αναμεμειγμένο με έναν νέο σεβασμό για τις θυσίες που γίνονται από το κοινό και τους ερμηνευτές. Υπήρχε τόσο μεγάλος κίνδυνος να συναντηθούμε σε ζωντανούς χώρους – η ζωντανή όπερα και οι συναυλίες χρειάστηκαν τόσους πολλούς ανθρώπους για να δημιουργήσουν ασφαλείς παραστάσεις – τεστ, καραντίνες, κανόνες κάλυψης και απόστασης. Όλα αυτά ήταν απαραίτητα για να δημιουργηθεί ένα άνετο, σεβαστό μέρος για να απολαύσετε τη μουσική. Το κοινό ήταν επίσης τόσο πρόθυμο για ζωντανές εμφανίσεις, και η ενέργεια του κοινού προς τον ερμηνευτή είναι πιο αισθητή, και όλο αυτό είναι αυξημένο.

Τι σας ενέπνευσε να ασχοληθείτε με τη μουσική;

Η μητέρα μου δίδασκε μουσική καθ’ όλη τη διάρκεια της ενηλικίωσής μου -χορωδία, πιάνο, κιθάρα- και ήμουν πάντα γύρω από τη μουσική εξαιτίας της. Αυτή, μαζί με τους διευθυντές της εκκλησιαστικής χορωδίας, τους δασκάλους μουσικής στα σχολεία και τους πρώτους μου δασκάλους φωνητικής ήταν όλοι οι εμπνεύσεις μου. Είμαι τόσο ευγνώμων για όλες αυτές τις δυνατές γυναίκες της μουσικής! Μια φορά σε μια περιοδεία εκκλησιαστικής χορωδίας, όταν ήμουν 14, πρωτοετής στο γυμνάσιο, ο σκηνοθέτης μας έφερε ένα βίντεο από τη συναυλία των Τριών Τενόρων και δύο φίλους και παρακολούθησα αυτό το βίντεο τρεις φορές σε όλη τη διαδρομή. Έγινα εμμονή με τον Λουτσιάνο Παβαρότι και μερικές επιλογές άριων όπερας μετά από αυτό, και η όπερα έγινε αγάπη από εκεί. Η επιδίωξη της μουσικής ήταν πάντα το επόμενο βήμα. Μετά τη χορωδία του γυμνασίου, ήθελα να γίνω ο επόμενος Robert Shaw (μαέστρος χορωδίας), έτσι πήρα το προπτυχιακό μου πτυχίο στη χορωδιακή εκπαίδευση. Και μετά, όταν είχα μερικές επιλογές ρόλων όπερας στο προπτυχιακό, αποφάσισα να αποκτήσω τους δασκάλους μου στην παράσταση. Από εκεί, απλώς συνέχισα να προσπαθώ να φτάσω στο «επόμενο βήμα» – προγράμματα νέων καλλιτεχνών, διαγωνισμοί, οντισιόν κ.λπ.

Ποιες ήταν οι επιρροές και οι εμπνεύσεις σας;

Εμπνέομαι από τόσους πολλούς διαφορετικούς ανθρώπους σε διαφορετικούς τομείς της ζωής μου μέσα και έξω από τη μουσική. Η μητέρα μου, πάλι, έχει ίσως τη μεγαλύτερη επιρροή στην πρώιμη μουσική μου ζωή – μαζί με την αδερφή μου που διδάσκει μουσική στο δημοτικό, και την πρώτη μου δασκάλα φωνής, τη Linda Poetschke. Εμπνέομαι από καταπληκτικούς τενόρους – Nicolai Gedda, Fritz Wunderlich, Peter Pears, Lawrence Brownlee και John Osborn. Επίσης, επηρεάζομαι από μερικούς σπουδαίους δημιουργούς όπως ο David McVicar, η Jane Glover, ο Wes Anderson, η Lizzo, ο Ru Paul και ακόμη και ο ανιψιός μου Carlos.

Τι περιμένεις με τη συναυλία σου με το Φεστιβάλ Τραγουδιού Πηγής;

Αυτό το ρεσιτάλ είναι μια τέτοια στιγμή γεμάτο κύκλο! Η συνεργασία με τον Γουόρεν Τζόουνς είναι ένα πολύ μεγάλο αντικείμενο! Όταν ήμουν στο προπτυχιακό, έκανα ένα ταξίδι σε έναν διαγωνισμό NATS (National Association of Teachers of Singing) όπου το βασικό ρεσιτάλ ήταν η Marylin Horne και η Benita Valente με τον πιανίστα WARREN JONES! (Δεν έχω πει ποτέ στον Warren αυτή την ιστορία, btw) Αλλά αυτό το ρεσιτάλ ήταν μια από τις πέντε πιο συγκινητικές εμπειρίες μου με ζωντανή μουσική ποτέ. Η Benita Valente ξεκίνησε τη συναυλία τραγουδώντας Lascia chio pianga από τον Rinaldo. το κοινό έμεινε έκπληκτο σιωπηλό για τουλάχιστον μισό λεπτό αφότου σταμάτησε να τραγουδά – ήταν πραγματικά μια «αχχχ» στιγμή όπου οι ερμηνευτές είχαν το κοινό σε μια τόσο όμορφη στιγμή μαζί. Επίσης, ο Warren έπαιξε όλη τη συναυλία με μουσική OUT!

Ποτέ δεν πίστευα ότι θα είχα την ευκαιρία να συνεργαστώ με έναν τέτοιο θρύλο και τώρα συμβαίνει. Ανυπομονώ για αυτή τη συνεργασία με την ελπίδα ότι το κοινό θα μπορέσει να μοιραστεί μια στιγμή ομορφιάς με κάποια συγκινητική μουσική.

Πώς πήγατε στην επιλογή των τραγουδιών για τη συναυλία σας;

Το ρεσιτάλ μας ως μέρος της σεζόν «Under Song» είναι τα μισά γερμανόφωνα αγαπημένα τραγούδια του Μότσαρτ, του Μπετόβεν και του Σούμαν και τα μισά ισπανόφωνα έντεχνα τραγούδια των Τορίνα, Γκουασταβίνο και Τζιναστέρα. Συγκεντρώσαμε μερικά από τα «αγαπημένα» μας και από τις δύο γλώσσες, με τον An die Ferne Geliebte (Μπετόβεν) να είναι η μεγάλη άγκυρα του πρώτου ημιχρόνου. Είναι γνωστός ως ο «πρώτος κύκλος καλλιτεχνικών τραγουδιών» και η ποίηση θυμίζει ένα γράμμα αγάπης για τη μουσική, τη φύση και μια μακρινή αγάπη. Το ισπανικό έντεχνο τραγούδι ήταν πάντα το αγαπημένο μου για ερμηνεία. Αυτοί οι δημοφιλείς κύκλοι, Poema en forma de Canciones (Τουρίνα, Ισπανία) και Cinco Canciones Popular Argentinas (Ginastera), δείχνουν έναν σχεδόν τέλειο συνδυασμό φωνής και πιάνου με ένα μείγμα στυλ και χρωμάτων – υπάρχουν λαϊκά, ποιμενικά και επίσης ρομαντικά ΜΟΥΣΙΚΑ ΚΟΜΜΑΤΙΑ. Θέλαμε να δείξουμε έναν άλλο αγαπημένο Αργεντινό συνθέτη, τον Carlos Guastavino, σε δύο σύντομα αλλά πολύ γλυκά τραγούδια, συμπεριλαμβανομένου του απίστευτα όμορφου «La Rosa y el Sauce».

Έχετε κάποιο αγαπημένο τραγούδι που τραγουδάτε σε αυτή τη συναυλία;

Έχω αρκετές, ανάλογα με την ημέρα! Το Abendemfindung του Μότσαρτ είναι ένα τόσο βαθιά θλιβερό κείμενο για το θάνατο και τα συναισθήματα που περιβάλλουν τη θλίψη, αλλά έχει μια υπέροχη μελωδία του Μότσαρτ. Επίσης, το Die Beiden Grenadier του Schumann ξεχωρίζει στο πρώτο ημίχρονο ως μπαλάντα σαν εμβατήριο, που αφηγείται μια ιστορία για δύο πολύ πιστούς Γάλλους στρατιώτες και τελειώνει με το “Marseillaise”. Στο δεύτερο μισό, το πιο συναρπαστικό τραγούδι του προγράμματος βρίσκεται στο σετ Ginastera, No.2 Triste – το τραγούδι ακούγεται πραγματικά σαν θλίψη. Και το πιο χαρούμενο τραγούδι του προγράμματος είναι το τελευταίο κομμάτι από το ίδιο σετ, Cat no. 5. Είναι ένα πολύ χαριτωμένο τραγούδι για μια γάτα που χορεύει λίγο ‘ζαπατεάδο’.

Τι ελπίζετε να αποσπάσει το κοινό από τη συναυλία σας;

Το θέμα αυτής της σεζόν ως Undersong περιλαμβάνει τη μεταφορά των ανθρώπινων λέξεων και της μουσικής στη φύση για να κάνει τους άλλους να νιώσουν πιο βαθιά και να δημιουργήσουν συνδέσεις. Αυτά τα τραγούδια δείχνουν μια ποικιλία εμπειριών – αφοσίωση, πάθος και ρομαντισμό – και ελπίζω ότι η ερμηνεία μας μπορεί να φέρει το κοινό σε ένα πιο συνδεδεμένο μέρος από ό,τι όταν έφυγε. Το Source Song Festival έχει ένα πολύ έξυπνο κοινό με πολλές από τις δικές του εμπειρίες με συνθέτες όπως ο Mozart, ο Beethoven και ο Schumann. Ελπίζω να φέρω μια νέα ακρόαση στα τραγούδια τους δημιουργώντας ένα βαθύτερο νόημα αυτών των κειμένων, και ελπίζω ότι θα θέλουν να συνεχίσουν να ακούν περισσότερο ισπανικό και αργεντίνικο έντεχνο τραγούδι.

Έχετε κάποια αγαπημένα τοπικά σημεία στην περιοχή;

Από τότε που ζούμε στο Saint Louis Park για πέντε χρόνια, μας αρέσουν οι βόλτες στη λίμνη Harriet, η ποδηλασία στη Minnetonka, τα θέατρα Guthrie και Chanhassen Dinner, το φαγητό στο Hai Hai στα βορειοανατολικά, η Rosalia στο Linden Hills και το Sea Salt κοντά στη Minnehaha. πτώσεις.

Θέλετε να μάθετε περισσότερα για την απόδοση; Παρακολουθήστε μια διάλεξη πριν από τη συναυλία από τον Dr. Juan Carlos Mendoza, ειδικό στο ισπανικό τραγούδι και την παράδοση ρεσιτάλ.

  • Πέμπτη 11 Αυγούστου 2022
  • 19:30 21:00
  • Westminster Hall Westminster Hall Presbyterian Church Minneapolis MN 55404

Για περισσότερες πληροφορίες εισιτηρίων και συναυλιών, κάντε κλικ στο κουμπί σύνδεσης εισιτηρίων παρακάτω

Φωτογραφία από την Arielle Doneson

About the author

admin

Leave a Comment