Rock

Ο Χάρι Στάιλς, ο Λιλ Νας Χ και η πολιτική του ανδρικού στυλ ροκ σταρ

Κάθε φορά που ο Lil Nas X βγαίνει με ένα έκθαμβο crop top Balmain ή ο Harry Styles επιδεικνύει ένα ροζ μανικιούρ και μαργαριταρένιο κολιέ, τους θαυμαστές τους, το Διαδίκτυο ξεσπά με χίλιες σκέψεις σχετικά με την κατάσταση της μόδας με βάση το φύλο και τους μη διασκεδαστικούς κοινωνικούς συντηρητικούς τύπους σφίγγουν τα δικά τους μαργαριτάρια. Αυτό δεν είναι σχεδόν τίποτα νέο. Αν ξεφυλλίσετε vintage θέματα του βράχος που κυλά ή τσίρκοθα συνειδητοποιήσετε ότι το μόνο που συνέβη πραγματικά είναι ότι οι ροκ σταρ μας (ένας όρος που, σήμερα, έχει ελάχιστη σχέση με ένα μουσικό είδος) επέστρεψαν στο να ντύνονται σαν ροκ σταρ, με όλα τα φύλου στολίδια.

Πριν από πενήντα χρόνια, ο Ντέιβιντ Μπάουι παρουσίασε την απόκοσμη περσόνα του Ziggy Stardust που αψηφούσε το φύλο. 10 χρόνια αργότερα ήρθε το εμπορικό ρεκόρ του Prince, 1999, μετά την οποία εμφανίστηκε στα κόκκινα χαλιά με τη λεία του σε πλήρη εμφάνιση με τρόπο που θα έκανε μια Kardashian να κοκκινίζει. Αν και οι τελευταίες δεκαετίες ευνόησαν μια πιο επιθετικά ετερο αισθητική, το γεγονός παραμένει ότι η δημοφιλής μουσική, από την εποχή που ο Little Richard έπαιρνε τις τέλειες περμανάντ του και ο Elvis Presley κουνούσε τους γοφούς του με το ρούχο του “Jailhouse Rock”, ήταν ένα από τα γουέστερν. Οι λίγες κυρίαρχες αρένες της κουλτούρας στις οποίες οι άντρες μπορούν ελεύθερα να διαμορφώσουν τον εαυτό τους με τρόπο που προκαλεί, αγνοεί το δυαδικό φύλο και αντιμετωπίζει το ανδρικό σώμα ως ένα ασύστολα σεξουαλικό αντικείμενο.

«Το rock ‘n’ roll ξεκίνησε ως νεανική μουσική. Έχει εμμονή με τη διαμόρφωση ταυτότητας. Έχει να κάνει με το πώς οι έφηβοι και οι νέοι ενήλικες προσπαθούν να καταλάβουν ποιοι είναι και πού ταιριάζουν στον κόσμο», λέει ο Tim Riley, μουσικός κριτικός και καθηγητής στο Emerson College που έγραψε το βιβλίο. Fever: How Rock ‘n’ Roll Transformed Gender in America. «Οι άνθρωποι ήταν πάντα πιο ελεύθεροι στο rock ‘n’ roll να εκφράσουν τις εκκεντρικότητες τους από ό,τι στα περισσότερα άλλα μέσα. Μέρη όπως το Χόλιγουντ παίζουν ανταπόκριση εδώ και πολύ καιρό».

Ο Χάρι Στάιλς αγκαλιάζει τη ρευστή ραπτική του φύλου και ανατρέπει παιχνιδιάρικα «κυριακά» αξεσουάρ, όπως φαίνεται στο (δεξιόστροφα από πάνω αριστερά) το δερμάτινο κοστούμι Gucci και το μπόα που φόρεσε στη σκηνή στα Βραβεία Γκράμι του 2021. ένα σετ Arturo Obegero με παγιέτες από το μουσικό βίντεο “As It Was”. μια εμφάνιση στο Met Gala του 2019 από την Gucci. μια στολή Gucci για το Love on Tour. ένα μεταξωτό μουαρέ κοστούμι σχεδιασμένο από τον Χάρις Ριντ για το βίντεο “Lights Up”.

Πράγματι, μπορεί να μην υπάρχει καλύτερο βαρόμετρο για τα καθοριστικά σεξουαλικά ήθη και τις πολιτικές φύλου μιας εποχής από αυτό που υπάρχει στις ντουλάπες των πιο αξιότιμων ανδρών μουσικών μας. Μερικά αξιοσημείωτα παραδείγματα της τρέχουσας στιγμής: Στα VMAs του 2021, ο Lil Nas X ανέθεσε στη Versace να δημιουργήσει ένα αφιέρωμα στον Prince. Ο Styles έχει συνηθίσει να φοράει γυναικεία ρούχα ή σχεδιαστές χωρίς φύλο για τα μουσικά του βίντεο, από την καθαρή μπλούζα Lazoschmidl στο “Lights Up” μέχρι το κόκκινο δίδυμο Arturo Obegero που επέλεξε για το “As It Was”. Ακόμη και ο Σον Μέντες αντιπαραβάλλει την αυθόρμητη περσόνα του, με την τάση να εμφανίζει τον λαξευμένο κορμό του. Έπειτα, υπάρχει ο Bad Bunny, που μπορεί να ξεφύγει με σχεδόν οτιδήποτε—από ένα μπλε κοστούμι, όπως αυτό που φορούσε στα Billboard Latin Music Awards, μέχρι ένα ροζ γιλέκο, όπως φάνηκε σε μια πρόσφατη καμπάνια του Jacquemus, όπου ήταν κατά τα άλλα γυμνό και σε τζετ σκι—και κάντε το να αισθάνεται απολαυστικό. Ο Damiano David, ο τραγουδιστής του ιταλικού ροκ γκρουπ Måneskin που κέρδισε τη Eurovision, αναμιγνύει συχνά ρούχα φετίχ με εσώρουχα Gucci. Και μιλώντας για εσώρουχα, η Troye Sivan αναζωογόνησε πρόσφατα τη μεγάλη παράδοση του στρινγκ ροκ σταρ. Ο στυλίστας του, Gadir Rajab, λαμβάνει συχνά DM από θαυμαστές σχετικά με το ποια μάρκα φορούσε ο τραγουδιστής στο βίντεό του “You”. (Το στρινγκ ήταν 10 $, αγοράστηκε στη λεωφόρο Hollywood.)

«Εκεί που είναι η μόδα αυτή τη στιγμή, όλα είναι τόσο απρόβλεπτα», λέει η Storm Pablo, η στυλίστρια που συνεργάζεται με τον Bad Bunny. «Πιστεύω ότι αυτό είναι πραγματικά υπέροχο για εμάς, γιατί το στυλ που επιδιώκουμε βασίζεται στο συναίσθημα. Αναπτύξαμε αυτή την πραγματικά ανορθόδοξη εμφάνιση».

Για να κατανοήσετε την αιώρηση του εκκρεμούς από τον Axl Rose στο κολάν Betsey Johnson στο Don’t Ask, Don’t Tell vibe της δεκαετίας του 1990 και των αρχών του 2000, είναι χρήσιμο να δούμε τα χρόνια του Reagan. Το 1985, η Tipper Gore συνίδρυσε το Parents Music Resource Center της, αφού έμεινε συγκλονισμένη από τους στίχους που άκουγε μια από τις κόρες της. Το συγκρότημα δημιούργησε μια λίστα με το όνομα “Filthy Fifteen”, η οποία περιείχε τα τραγούδια που θεωρούσαν πιο προσβλητικά. Δεν μπορείς παρά να νιώθεις ότι η Γκορ και οι φίλοι της ένιωθαν ιδιαίτερα άβολα με την ανδρική σεξουαλικότητα: Το “Darling Nikki” του Prince κατατάχθηκε στο Νο. 1, αλλά η λίστα περιελάμβανε επίσης συμμετοχές από τους Twisted Sister, Def Leppard, Mötley Crüe και Judas Priest, των οποίων Ο τραγουδιστής Rob Halford θα εμφανιζόταν ως ομοφυλόφιλος χρόνια αργότερα. Εν τω μεταξύ, η κρίση του HIV/AIDS, η οποία αποδεκάτισε τις queer κοινότητες και κατέστρεψε το θετικό σεξουαλικό πνεύμα, το πνεύμα επαναπροσδιορισμού του φύλου που καλλιέργησαν αυτοί οι μουσικοί.

Τι ακολουθεί, τώρα που ένας άντρας με παγιέτες σταμάτησε να προκαλεί μεγάλη αντίδραση; Πιθανότατα, θα φτάσουμε σε ένα σημείο στο οποίο θα φαίνεται ξεπερασμένο να ταξινομεί κανείς τη μόδα ανά φύλο.

Όταν η Generation X ενηλικιώθηκε, το βλέμμα ήταν γκρινιάρικο, υπερμεγέθη και αγνωστικιστικό για το σώμα: η περιστασιακή αγάπη του Kurt Cobain για ένα φόρεμα ή γυναικεία γυαλιά ηλίου ήταν η εξαίρεση, και οι περισσότεροι συμπατριώτες του από την Sub Pop Records αρκέστηκαν σε μια στολή από φανέλες και φανελάκια οικονομικών καταστημάτων και τζιν που δεν εφαρμόζουν. Οι αστέρες του mainstream hip-hop, όπως το Notorious BIG, φορούσαν φαρδιά μπλουζάκια και μπότες εργασίας Timberland. Η στιλιστική αλλαγή συνέπεσε επίσης με μια αλλαγή στον τρόπο διάθεσης της μουσικής. Ξαφνικά, η ροκ στόχευε κυρίως σε νευρικούς στρέιτ τύπους. Δεν χρειάζεται φανταχτερή μόδα—τα τζιν JNCO θα τα κατάφερναν μια χαρά.

«Δεν ήταν ωραίο να σε βλέπουν σε τίποτα εκτός από αυτό που κοιμήθηκες την προηγούμενη μέρα. Ήταν κάτι σαν anti-glam», λέει η παραγωγός εκδηλώσεων Ileen Sheppard Gallagher, πρώην διευθύντρια εκθέσεων στο Rock & Roll Hall of Fame. «Είναι όλο άτομο, ας το παραδεχτούμε — ακόμα κι αν δεν είναι επιδεικτικό. Κάθε μουσικός που ανεβαίνει εκεί υιοθετεί κάποιο τρόπο σκέψης για τον εαυτό του, για να βάλει τον εαυτό του εκεί έξω. Αυτό αντικατοπτρίζεται πάντα στα ρούχα τους».

Στα πρώτα χρόνια, το ανδρικό στυλ στο Top 40 ήταν ζοφερό. Ο Nickelback σημείωσε οκτώ Νο. 1 επιτυχίες στα charts του Mainstream Rock του Billboard, αλλά με ακρίβεια μηδέν αξέχαστα ρούχα. (Μια εξαίρεση κατά τη διάρκεια αυτής της εποχής ήταν το André 3000 του OutKast, στα δανδαλικά σύνολά του.) Η πολιτική αξιοπρέπειας των χρόνων του Ομπάμα οδήγησε στην προσήλωση στο προσαρμοσμένο κοστούμι, με αποκορύφωμα τον μετροσεξουαλικό ύμνο των Justin Timberlake και Jay-Z το 2013, “Suit & Tie”. Ξαφνικά, οι μεγαλύτεροι ροκ σταρ του πλανήτη υιοθέτησαν τον ίδιο ενδυματολογικό κώδικα με 30 βράχιαΟ Τζακ Ντόναχυ — εξαιρετικός για να καίει τις εικόνες τους ως μεγιστάνες με πολλαπλούς συλλαβισμούς, αλλά όχι τόσο για να διεγείρει τη φαντασία του κοινού. Δεν έπρεπε η μουσική να ανακουφίζει από τη σφιχτή εταιρική κουλτούρα;

Ο Lil Nas X συχνά αναζητά εμφανίσεις που αναδεικνύουν, τονίζουν ή στυλίζουν το σώμα, όπως (δεξιόστροφα από πάνω αριστερά) το κοστούμι Atelier Versace και το ασορτί καουμπόικο καπέλο που φόρεσε στα βραβεία Grammy 2020. το επίχρυσο στρώμα πανοπλίας του τριμελούς συνόλου του Atelier Versace για το Met Gala το 2021. ένα κοστούμι Balmain με μαργαριτάρια από τα βραβεία Grammy 2022. ένα λιλά κοστούμι Atelier Versace με τρένο, από τα VMA του 2021. ένα κρυστάλλινο διακοσμημένο crop top και παντελόνι από τον Balmain, από την εμφάνισή του στα Grammy Awards 2022.

Που μας φέρνει πίσω στην επιστροφή των παγιέτες, βολάν και γκλίτερ. Καθώς μια νέα γενιά αποκαθιστά τις σαρωτικές χειρονομίες του στυλ ροκ σταρ, κοιτάζει στο παρελθόν. Ο Χάρι Στάιλς έχει διαμορφώσει ένα μεγάλο μέρος της εικόνας του στην καθιερωμένη παράδοση της μουσικής βασιλικής οικογένειας της Αγγλίας: η πράσινη ψεύτικη γούνα μπόα του πάνω από ένα δερμάτινο μπλέιζερ (χωρίς πουκάμισο, φυσικά) στα βραβεία Grammy 2021 ήταν ένας ειλικρινής φόρος τιμής στον πρωτοπόρο του glam rock Marc Bolan. , του συγκροτήματος T. Rex. Το φόρεμα με τη φούστα της Burberry, το Bad Bunny που κουνήθηκε το ίδιο βράδυ, είχε τον απόηχο του σκανδαλώδους «ανδρικού φορέματος» σχεδιασμένο από τον Michael Fish που έκανε διάσημο ο Mick Jagger το 1969. Η καλύτερη εμφάνιση του Lil Nas X θυμίζει όχι μόνο τον Prince, αλλά και πρωτοπόρους της hip-hop όπως το Fab 5 Freddy —Ποτέ δεν πρέπει να αποφεύγετε μια πλήρη δερμάτινη εμφάνιση.

Η προηγούμενη γενιά έθεσε ερωτήματα σχετικά με την ταυτότητά της αγκαλιάζοντας την παρήγορη ασάφεια του ανδρόγυνου. «Έχεις τη μητέρα σου σε μια δίνη. Δεν είναι σίγουρη αν είσαι αγόρι ή κορίτσι», τραγούδησε ο Bowie στο «Rebel Rebel». «Δεν είμαι γυναίκα. Δεν είμαι άντρας. Είμαι κάτι που δεν θα καταλάβεις ποτέ», είπε ο Prince 10 χρόνια αργότερα. Το 2022, αφού οι LGBTQ+ κοινότητες αγωνίζονται για δεκαετίες για να είναι ο εαυτός τους, τέτοιες πονηρές εμφανίσεις θα διέτρεχαν τον κίνδυνο να καταρρεύσουν. Το σημερινό κοινό απαιτεί περισσότερη σαφήνεια και περισσότερη αυθεντικότητα: ο Lil Nas X, ο Sivan και ο Olly Alexander του βρετανικού κορυφαίου chart Years & Years είναι ανοιχτά queer. Ο Styles κραδαίνει σημαίες υπερηφάνειας στις συναυλίες του και μετά The Tonight Show με πρωταγωνιστή τον Jimmy FallonΟ Bad Bunny φορούσε κάποτε ένα πουκάμισο προς τιμήν μιας δολοφονημένης τρανς γυναίκας. Ωστόσο, ορισμένοι κυνικοί υποστηρίζουν ότι τα ρούχα τους είναι κάτι περισσότερο από ένα στυλ αγώνα που έχει σχεδιαστεί για να τραβήξει την προσοχή και να πυροδοτήσει τη συζήτηση στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης. «Σίγουρα το βλέπω διαδικτυακά όλη την ώρα. Μερικοί άνθρωποι αισθάνονται ότι απλώς κάνει πράγματα για να ενθουσιάσει ορισμένες ομάδες ανθρώπων», λέει ο Pablo, σχετικά με τις αντιδράσεις στο Bad Bunny. “Δεν είναι αυτό. Σίγουρα κινούμαστε με σκοπό». Ο Ρατζάμπ επισημαίνει ότι, σε αντίθεση με τους αστέρες του Χόλιγουντ, που συχνά εμφανίζονται στα κόκκινα χαλιά για να προωθήσουν έργα που δεν είναι δικά τους, οι μουσικοί πωλούν τον εαυτό τους ως προϊόν. «Οι μουσικοί προσπαθούν να ευθυγραμμίσουν το στυλ τους με τη μουσική που κυκλοφορούν—και πραγματικά αυτή τη φάση της ζωής τους», λέει.

Πέρα από τις προσωπικές αφηγήσεις, η πραγματική δύναμη όλων αυτών των κοστουμιών είναι εμφανής στο κυματιστικό αποτέλεσμα που έχει στους θαυμαστές. «Μόλις το κοινό είδε ροκ σταρ να φορούν αυτά τα πράγματα στη σκηνή, ένιωσαν πιο ελεύθεροι να αγκαλιάσουν αυτές τις μόδες οι ίδιοι», σημειώνει ο Gallagher. Ο Ρατζάμπ, για ένα, άνοιξε τα μάτια του όταν άρχισε να συνεργάζεται με τον Σιβάν μετά από μια καριέρα που πέρασε κυρίως σε περιοδικά και διαφημίσεις. «Είναι πάντα στο πίσω μέρος του μυαλού μου, πώς το να εκφράζομαι και να είμαι πιο σίγουρος μπορεί να έχει τέτοιο αντίκτυπο», λέει, σχετικά με την ανταπόκριση που βλέπει από τους θαυμαστές του Sivan. «Δεν μπορούν να αντέξουν οικονομικά αυτές τις επώνυμες επωνυμίες, οπότε φτιάχνουν τις δικές τους εκδοχές. Μαζεύουν ό,τι μπορούν από το μαγαζί και δημιουργούν τους δικούς τους χαρακτήρες».

Ο Ράιλι βλέπει μια απευθείας γραμμή από τον Έλτον Τζον στον Λιλ Νας Χ, αλλά αναρωτιέται επίσης τι θα ακολουθήσει, τώρα που ένας άντρας με παγιέτες παύει να προκαλεί πολλές αντιδράσεις. Είμαστε καταδικασμένοι να επιστρέψουμε στους άντρες με μπλουζάκια και τζιν; Ισως. Το πιθανότερο είναι ότι θα φτάσουμε σε ένα σημείο στο οποίο θα φαίνεται ξεπερασμένο να ταξινομεί κανείς τη μόδα ανά φύλο.

Δεν υπάρχει αμφιβολία ότι το rock ‘n’ roll βοήθησε να αναδιαμορφώσουμε τις μεταπολεμικές απόψεις μας για το σεξ και διοχέτευσε τις ιδέες για την ελεύθερη αγάπη και την queer απελευθέρωση απευθείας στο mainstream. Οι σημερινοί νέοι μουσικοί μεγαλώνουν σε ένα περιβάλλον στο οποίο το σεξ δεν είναι πλέον ταμπού. Οι Rolling Stones ήταν η μουσική των παππούδων τους. Το Gen Z αμφισβητεί όλο και περισσότερο το δυαδικό φύλο και αυτό το παλιό catchall, το ανδρόγυνο, δεν είναι πλέον αρκετό. «Όλο αυτό είναι πραγματικά ο πολιτισμός που παλεύει με το «Ποιος είμαι; Πώς ταιριάζω;». λέει ο Ράιλι. «Τώρα το ερώτημα είναι, ποια θα είναι η κουλτούρα ως κυρίαρχες μορφές, όχι μόνο για άνδρες και γυναίκες, αλλά και για νέες ταυτότητες;»

About the author

admin

Leave a Comment