hip-hop

Ο Πινόκιο παίρνει ένα ριμέικ χιπ-χοπ αφροφουτουριστών στο Κέντρο Τεχνών Κουκλοθέατρου

Με καταγωγή από έξω από το Πίτσμπουργκ, ο Pipkins ξεκίνησε ως ζωγράφος και καλλιτέχνης του προφορικού λόγου που φιλοδοξούσε να γίνει «ο νέος Basquiat». Το 2002, προσκλήθηκε να δημιουργήσει μια ζωντανή ζωγραφική δράσης σε μια εκπομπή δημόσιας πρόσβασης στο WQED, το ίδιο στούντιο όπου ηχογραφήθηκε το “Mister Rogers’ Neighborhood”.

Ένα μέλος του προσωπικού του σταθμού κάλεσε τον Πίπκινς και την τότε έγκυο σύζυγό του να συναντήσουν τον θρύλο της τηλεόρασης Φρεντ Ρότζερς. Έκαναν παρέα στο γραφείο του Rogers για περίπου μισή ώρα συζητώντας για την τέχνη και ένα φωτογραφικό άλμπουμ με πρωτότυπα έργα που είχε φέρει μαζί του ο Pipkins. Αυτή η συνάντηση με τον Rogers ενέπνευσε τον Pipkins να χρησιμοποιήσει τα ταλέντα και την επιρροή του για τα καλά.

«Η προσωπικότητά του στην τηλεόραση ήταν πραγματικά αυτός», είπε ο Pipkins. «Ακτινοβολούσε αγάπη, ήταν σαν τον ήλιο και η χαρά του κυρίευσε το δωμάτιο».

Οι επισκέπτες βλέπουν την εγκατάσταση “Puppetry NOW Featuring Jeghetto” του Tarish Pipkins στο Centre for Puppetry Arts. (Arvin Temkar / [email protected])

Πίστωση: [email protected]

Πίστωση: [email protected]

Οι επισκέπτες βλέπουν την εγκατάσταση “Puppetry NOW Featuring Jeghetto” του Tarish Pipkins στο Centre for Puppetry Arts. (Arvin Temkar / [email protected])

Πίστωση: [email protected]

Πίστωση: [email protected]

Την επόμενη χρονιά, ο Pipkins αγόραζε προμήθειες τέχνης όταν άκουσε την είδηση ​​ότι ο Rogers είχε πεθάνει.

«Με χτύπησε πολύ πιο σκληρά από όσο περίμενα», είπε ο Pipkins. «Ξέσπασα ανεξέλεγκτα σε λυγμούς και έκλαψα άσχημα στο αυτοκίνητο για πέντε ή 10 λεπτά».

Ο Pipkins φιλοξενούσε μια βραδιά ανοιχτού μικροφώνου σε μια γκαλερί τέχνης το 2004 όταν άκουσε μια φωνή στο κεφάλι του να του λέει να πάρει τη δημιουργικότητά του σε μια νέα κατεύθυνση.

«Αυτή η φωνή είπε: «Φτιάξε μια μαριονέτα», είπε ο Πίπκινς.

Ο Πίπκινς έφτιαξε την πρώτη του μαριονέτα από καλώδια και τα ρούχα του τότε βρέφους γιου του. Παρουσίασε τη νέα του δημιουργία ως συν-οικοδεσπότης στα ανοιχτά μικρόφωνα, και το πλήθος το λάτρεψε, έτσι ο Pipkins αποφάσισε να ασχοληθεί με το κουκλοθέατρο πλήρους απασχόλησης. Ο αυτοδίδακτος καλλιτέχνης άρχισε να πειραματίζεται με την κατασκευή μαριονέτας από διαφορετικά υλικά όπως σύρμα, πλαστικό, πλεξιγκλάς και ανακυκλώσιμα υλικά.

Εκείνη την εποχή, ο Pipkins πλήρωνε τους λογαριασμούς με τη δουλειά του ως κουρέας και μερικοί από τους πελάτες του δεν ήταν πολύ ενθουσιασμένοι με τις δημιουργικές του αναζητήσεις.

«Ήθελα να κάνω κάτι καινοτόμο και διαφορετικό, αλλά οι πελάτες μου δεν με άφηναν να τα παρατήσω», είπε ο Pipkins. «Κάθε φορά που προσπαθούσα να ανακοινώσω την αποχώρησή μου από τον κουρέα, οι πελάτες μου έλεγαν ότι είμαι ανόητος και μου πλήρωναν πέντε επιπλέον δολάρια».

Ο Pipkins ήξερε ότι ήταν καιρός για μια αλλαγή, έτσι το 2005 αυτός και η οικογένειά του εγκαταστάθηκαν στο Chapel Hill της Βόρειας Καρολίνας, όπου έδωσε συναυλίες μερικής απασχόλησης σε ένα κατάστημα ποδηλάτων και ένα εστιατόριο.

Μια μέρα έπεισε τον ιδιοκτήτη του εστιατορίου να τον αφήσει να εμφανιστεί σε ένα χριστουγεννιάτικο πάρτι για το προσωπικό. Αμέσως μετά, έκανε τακτικές εμφανίσεις για δείπνο. Οι παραστάσεις έγιναν αμέσως επιτυχία. «Μερικούς μήνες αργότερα, είχα έναν ακόλουθο μέχρι ένα σημείο που θα δημοσίευσα στο Facebook όταν εμφανιζόμουν», είπε ο Pipkins. «Το πλήθος ήταν τόσο μεγάλο, ο κόσμος είχε πρόβλημα να μπει στο εστιατόριο».

Στη Βόρεια Καρολίνα ο Πίπκινς άρχισε να καταλαβαίνει τη δύναμη του κουκλοθέατρου του. Εντάχθηκε στην Paperhand Puppet Intervention, μια οργάνωση που ειδικεύεται στις γιγάντιες κούκλες, το 2008 και πέρασε έξι χρόνια εργαζόμενος στο Just Right Academy, ένα σχολείο για παιδιά με ειδικές ανάγκες. Εμπνευσμένος τόσο από τη μητέρα του, υπεύθυνη παιδικού σταθμού, όσο και από τη συνομιλία με τον Rogers, συνειδητοποίησε ότι μπορούσε να χρησιμοποιήσει μαριονέτες για να εκπαιδεύσει τα παιδιά.

Λειτουργώντας σε ένα στούντιο 30 ποδιών έξω από το σπίτι του στο Έφλαντ της Βόρειας Καρολίνας, ο Πίπκινς δεν ακολουθεί κανένα σχέδιο ή σκίτσο, προτιμώντας να αυτοσχεδιάζει τις ιδέες του. «Απλώς αρχίζω να το κόβω και να το χτίζω», είπε ο Πίπκινς. «Έχω μια χαλαρή ιδέα για το τι θέλω να κάνω, οπότε πώς βγαίνει είναι και πώς βγαίνει».

Οι μαριονέτες που χρησιμοποιούνται στο “5P1NOK1O.” Ευγενική προσφορά της Jeghetto’s Entertainment LLC

Πίστωση: Φυλλάδιο

Οι μαριονέτες που χρησιμοποιούνται σε

Πίστωση: Φυλλάδιο

Οι μαριονέτες που χρησιμοποιούνται στο “5P1NOK1O.” Ευγενική προσφορά της Jeghetto’s Entertainment LLC

Πίστωση: Φυλλάδιο

Πίστωση: Φυλλάδιο

Προσεγγίζει την κουκλοθέατρο με τον ίδιο τρόπο που κάνει τη ζωγραφική: Ξεκινά με την πρώτη λέξη που σκάει στο μυαλό του. Όταν άρχισα να δημιουργώ το “5P1N0K10”, αυτή η λέξη ήταν “τεχνητισμός”.

Δούλευε σε αυτό το σόου το 2017 με τον υποψήφιο για Grammy μουσικό Pierce Freelon, όταν ο μουσικός έπεισε τον Pipkins να υποβάλει αίτηση για επιχορήγηση από το Ίδρυμα Jim Henson, το οποίο χρηματοδοτεί και υποστηρίζει καινοτόμο ζωντανό κουκλοθέατρο.

Κέρδισα την επιχορήγηση για δύο συνεχόμενα χρόνια και ανέπτυξα μια ισχυρή σχέση με την οικογένεια Henson στη διαδικασία. Είναι επίσης ο αποδέκτης της υποτροφίας Handmade Puppet Dreams που απονέμεται από τη Heather Henson.

«Ο Tarish Pipkins είναι ένας σημαντικός καλλιτέχνης κουκλοθέατρου της εποχής μας», δήλωσε η Cheryl Henson, πρόεδρος του Ιδρύματος Jim Henson. «Προσεγγίζει τη δουλειά του με μια υπέροχη αίσθηση παιχνιδιού και ατελείωτους πειραματισμούς και είναι σε θέση να παίρνει απλά υλικά και να τα μεταμορφώνει σε εξαιρετικούς χαρακτήρες που ζωντανεύει. Το έργο του είναι μοναδικό δικό του».

Είναι μια από τους πολλούς από τους υψηλού προφίλ θαυμαστές του Pipkins.

Η νικήτρια Grammy Missy Elliott αναζήτησε την Pipkins για το βίντεό της “WTF (Where They From)” το 2018. Η πρώτη εταιρεία παραγωγής που προσέλαβε δεν μπόρεσε να κάνει τις μαριονέτες να κινηθούν όπως ήθελε, έτσι έφερε τους Pipkins.

Συνεργάστηκε στενά με την τραγουδίστρια του “Work It” για την τροποποίηση των μαριονέτες για 10 ημέρες. Κρεμώντας τις μαριονέτες σε μια σχάρα ντουλάπας, τις χώρισε και τις προσάρμοσε ξανά καθώς εκείνη έκανε πρόβα τους χορευτές. Αυτό το έργο οδήγησε στη δουλειά σε μια διαφήμιση της Amazon Echo με τον Elliott και τον ηθοποιό Alec Baldwin.

Ο Pipkins εργάζεται σκληρά για την επόμενη έκθεση μικτών μέσων και σόου με τον παραγωγό του “Random Acts of Flyness” Terence Nance που θα κάνει πρεμιέρα στο Μουσείο Whitney στη Νέα Υόρκη τον Σεπτέμβριο.

Ο Pipkins αρέσκεται να θεωρεί τα επιτεύγματά του ως κάτι σπουδαίο, αλλά μόλις αρχίζει να βυθίζεται στο ότι δημιουργεί άλλο ένα ορόσημο στην καριέρα του πιλοτικά στο Puppetry NOW. Και ευθυγραμμίζεται απόλυτα με το όραμά του για τη δημιουργία τέχνης που εκπαιδεύει και διασκεδάζει τα παιδιά ενώ βρίσκει νέους χώρους για να μοιραστεί την τέχνη του.

«Πιέζω τον εαυτό μου να πηδήξει σε ζώνες που είναι άβολες», είπε ο Pipkins. «Δεν με πειράζει να προσπαθήσω κάτι και να αποτύχω. Αυτός είναι ο μόνος τρόπος που μαθαίνεις πραγματικά. Αυτό που σκέφτηκα χθες, μπορεί να μην το σκεφτώ αύριο».

ΠΡΟΕΠΙΣΚΟΠΗΣΗ ΕΚΔΗΛΩΣΗΣ

“5P1N0K10.” 23-26 Ιουνίου. $30, περιλαμβάνει είσοδο στο μουσείο. Έκθεση «Puppetry Now Featuring Jeghetto», έως τον Σεπτ. 25. 16 $. Center for Puppetry Arts, 1404 Spring St., Ατλάντα. 404-873-3391, puppet.org

About the author

admin

Leave a Comment