Ο καθηγητής του Florida State University, David Gussak, πρώην Πρόεδρος του Τμήματος Καλλιτεχνικής Εκπαίδευσης και επί του παρόντος Συντονιστής Έργου για την Art Therapy in Prison’s Program, είναι μια αγαπημένη παρουσία στο πανεπιστήμιο.
Είναι ευγενικός, αστείος, προσιτός και αφοσιωμένος στο να χρησιμοποιεί την τέχνη ως μέσο για να μπει στους «εσωτερικούς χώρους» εκείνων που δημιουργούν τέχνη, όπου μπορούν να εξεταστούν οι ενέργειες που προωθούν πράξεις κάθε είδους — ακόμη και εκείνες που μπορεί να είναι κατακριτέες — ή και θανατηφόρα.
Απεικόνιση:Χαρτογράφηση του κόσμου: Καλλιτέχνης κατασκευάζει ιστορίες με ανακυκλωμένα υλικά
«Δύο Καθεστώτα»:Χάρη στη χορηγία, το «Two Regimes» είναι πλέον διαθέσιμο ως δωρεάν ταινία για εκπαιδευτικούς
Θεραπεία τέχνης στη φυλακή:Το FSU και το Τμήμα Σωφρονιστικών Σωμάτων επεκτείνουν το πρόγραμμα θεραπείας τέχνης στη φυλακή
Από την πείρα που έχει συγκεντρωθεί για σχεδόν 30 χρόνια δουλεύοντας στην καλλιτεχνική θεραπεία με ψυχιατρικούς ασθενείς και φυλακισμένους, ο Gussak πιστεύει ότι η προσφορά τους την ευκαιρία να δημιουργήσουν τέχνη και η ερμηνεία της καλλιτεχνικής παραγωγής τέτοιων ατόμων έχει τη δυνατότητα να τους αλλάξει. Μπορεί επίσης να μας επιτρέψει να κατανοήσουμε καλύτερα τα στοιχεία που οδηγούν τις πράξεις τους.
Κάνοντας μια μακροσκελή και περιεκτική ματιά στο τι καταλαβαίνει από μια ζωή αλληλεπίδρασης με συχνά βίαιους κρατούμενους και την τέχνη τους, καθώς και βλέποντας διάσημα καλλιτεχνικά έργα που απεικονίζουν βία ή τέχνη που δημιουργήθηκε σε περιόδους κοινωνικής αναταραχής και βίας, ο Gusak έχετε γράψει αυτό που αποκαλεί, «τελικό βιβλίο».
Εξετάζοντας μια «επιθετική θέληση»
«Στον φρενήρη χορό της τέχνης και της βίας», είπα όλα όσα είχα να πω», χαμογελάει. Αλλά τι πανόραμα καλύπτει.
Πάντα τόσο ευανάγνωστο όσο ένα ιστορικό μυθιστόρημα, το βιβλίο είναι εν μέρει ψυχιατρική περιγραφή, εν μέρει ιστορική θεμελίωση, εν μέρει καλλιτεχνική κριτική, που συγκρατείται από μια ντουζίνα συναρπαστικές βιογραφίες διάσημων προβληματικών καλλιτεχνών, αθώων παγιδευμένων σε φρικτές στιγμές, καθώς και ψυχικά άρρωστων και ξεφτιλισμένων κατά συρροή δολοφόνων , όλοι τους δημιούργησαν άφθονα έργα τέχνης.
Ωστόσο, το βιβλίο δεν είναι απλώς ένα χρονικό των ζωγραφιών με φρικτά πράγματα ή άτομα. Πράγματι, ο Gussak επιδιώκει να καταδείξει στον αναγνώστη τη δυναμική σχέση μεταξύ τέχνης και βίας. Γιατί ο ίδιος και άλλοι ειδικοί πιστεύουν ότι στον πυρήνα κάθε δημιουργικής διαδικασίας βρίσκεται η επιθετικότητα και μερικές φορές χειρότερα.
Στο “The Frenzied Dance of Art and Violence”, ο Gussak υποστηρίζει ότι για να είναι κανείς πραγματικά δημιουργικός, πρέπει να έχει μια “επιθετική θέληση” να ξεφύγει από την παράδοση.
Καταλογογράφηση των καλλιτεχνών
Αναφέρει τον Φρόιντ, τον Γιουνγκ και ιδιαίτερα την Έλεν Ντισαναγιάκε ότι πιστεύουν ότι η παρόρμηση για βία είναι η ίδια με την παρόρμηση για δημιουργία — και ότι από αυτή την ενέργεια μπορεί να προέλθει η μεγάλη τέχνη ή η τέχνη της οποίας το θέμα είναι η ίδια η βία. Και ναι, μπορεί επίσης να αποκαλύψει ναρκισσισμό, μεγαλοπρέπεια, ακόμη και ψυχοπάθεια.
Για να κατανοήσει και να επεξηγήσει παραδείγματα του πώς η τέχνη και η βία φαίνονται υφασμένες σε έναν αιώνιο χορό, ταυτόχρονα συναρπαστικό, εξευγενιστικό, εμπνευσμένο και εξηγώντας το ένα το άλλο, ο Gussak χώρισε τους καλλιτέχνες που συζητά σε έξι ομάδες:
Πρώτον, εκείνοι που είναι ναρκισσιστές και μεγαλειώδεις, όπως ο Μικελάντζελο, ο Μποτιτσέλι, ο Καραβάτζιο και ο Τσελίνι. Μια δεύτερη ομάδα αφορά ψυχικά ασθενείς ή άτομα με προβλήματα κατάχρησης ουσιών, όπως ο Modigliani και ο Pollock.
Μια άλλη ομάδα αποτελείται από εκείνους που έχουν ανταποκριθεί στις συγκρούσεις και τη βία γύρω τους, όπως ο DaVinci, ο Goya, ο Traylor, ακόμη και ο Norman Rockwell, καθώς ζωγράφισε την υποταγή των Αφροαμερικανών κατά τη διάρκεια του Jim Crow.
Μια τέταρτη ομάδα είναι τα θύματα και οι δράστες βίας, όπως εκείνοι του Ολοκαυτώματος, και ο ίδιος ο Χίτλερ — ένας άνθρωπος που πάντα θεωρούσε τον εαυτό του ζωγράφο.
Ενοχλητική ματιά στους ψυχοπαθείς
Η πέμπτη και πιο ανησυχητική ομάδα που έχει συγκεντρώσει ο Gussak αποτελείται από ψυχοπαθείς, κατά συρροή δολοφόνους με παρατσούκλια όπως: Night Stalker, Gainesville Ripper, Cross Country Killer και τέλος, John Wayne Gacy και Charles Manson. Η τελική εξέταση της τέχνης και του καλλιτέχνη είναι του δολοφόνου Τσαρλς Μπρόνσον, ο οποίος δείχνει πώς η τέχνη μπορεί επίσης να λειτουργήσει ως κάθαρση και εξάχνωση των βίαιων ενεργειών μέσα.
Ο Gussak αναγνωρίζει ότι η ενότητα για τους κατά συρροή δολοφόνους ήταν δύσκολο να γραφτεί. «Μεταξύ μας και ενός από αυτούς μπορεί να υπάρχει ένας βαθμός χωρισμού», λέει. «Και ναι, βίωσα άγχος και εφιάλτες γράφοντας αυτό το κεφάλαιο».
Λέει ότι κατά τη διάρκεια της δουλειάς του, όταν καθόταν σε συνεδρίες καλλιτεχνικής θεραπείας με ανθρώπους που έχουν διαπράξει τρομερές πράξεις, είναι υπερβολικά επαγρύπνηση, υπερσυνειδητοποιώντας το περιβάλλον του, γνωρίζει τι υπάρχει «πίσω από την κουρτίνα» και τι είναι ικανοί αυτοί οι άνθρωποι.
Κι όμως, λέει, «Όλοι χρειάζονται την προσοχή μας, είτε το αξίζουν είτε όχι. Ο Gussak λέει ότι «η τέχνη προσφέρει σε αυτούς τους ανθρώπους ένα είδος διαφυγής, ένα καταφύγιο, την ικανότητα να είναι ο εαυτός τους και να διοχετεύουν τις επιθετικές ενέργειες με έναν ασφαλή τρόπο».
«Murderabilia» και ελπίδα
Τέλος, ο Gussak γράφει για ένα ελάχιστα γνωστό φαινόμενο που ονομάζεται συλλογή «δολοφονίας», η αγορά αντικειμένων και έργων τέχνης από εκείνους που έχουν δημιουργήσει καλλιτεχνικά έργα μετά από ειδεχθή εγκλήματα.
Ωστόσο, για τον Gussak, του οποίου το γραφείο είναι γεμάτο με έργα τέχνης που φτιάχνονται από έγκλειστα άτομα, ο “The Frenetic Dance of Art and Violence” είναι κάτι περισσότερο από μια απλή εξέταση και κριτική έργων τέχνης που έχουν δημιουργηθεί από άτομα που έχουν διαταραχθεί ή εκείνους των οποίων οι πράξεις βίας έχουν βλάψει άλλους.
Φαίνεται αντί να είναι μια πραγματεία ελπίδας. Ελπίζουμε ότι, ενώ αναγνωρίζουμε ότι μπορεί να υπάρχουν επιθετικότητα, ματαιοδοξία, κοινωνιοπάθεια, ακόμη και δολοφονικές παρορμήσεις, υπάρχουν δρόμοι μέσω των οποίων αυτές οι ορμές μπορούν να εξαχνωθούν και να ελεγχθούν.
Μετά από μια ζωή που εξετάζει την παραγωγή τόσο των επαγγελματιών καλλιτεχνών όσο και των διαταραγμένων, ο David Gussak φαίνεται να πιστεύει ότι ο περίπλοκος χορός της βίας και της τέχνης είναι κάτι που μπορεί να οδηγήσει στον εξανθρωπισμό και ίσως ακόμη και στην ειρήνη.
Επικοινωνήστε με τη Marina Brown στο [email protected]
Μην χάσετε ποτέ μια ιστορία: Εγγραφείτε στο Δημοκρατικό Ταλαχάσι χρησιμοποιώντας τον σύνδεσμο στο επάνω μέρος της σελίδας.
