hip-hop

Μια ιστορία του χιπ-χοπ σε 20 βασικά τραγούδια

Ιστορία του hip-hop σε 20 τραγούδια; Είναι αρκετά δύσκολο να συμπυκνώσεις την καριέρα ενός καλλιτέχνη σε 20 τραγούδια, αλλά κάθε προσπάθεια να γίνει το ίδιο για ένα ολόκληρο είδος είναι μια ανόητη υπόθεση. Είναι μια ενδιαφέρουσα άσκηση, ωστόσο. Αν μιλούσατε με κάποιον που δεν ήταν εξοικειωμένος με το είδος, ποια τραγούδια θα επιλέγατε για να αφηγηθείτε την ιστορία του hip-hop;

Θα πρέπει φυσικά να ξεκινήσετε από την αρχή. Και, το hip-hop, ίσως μοναδικό μεταξύ όλων των μουσικών μορφών, έχει μια γενικά αποδεκτή ημερομηνία έναρξης. Αυτό έγινε στις 11 Αυγούστου 1973, όταν ο έφηβος DJ Kool Herc έπαιξε το πάρτι γενεθλίων της αδερφής του στο υπόγειο του συγκροτήματος διαμερισμάτων τους στο Μπρονξ της Νέας Υόρκης. Ο Herc ήταν πίσω από τις πρώιμες καινοτομίες του στυλ, ιδιαίτερα την απομόνωση και την επανάληψη τμημάτων κρουστών δίσκων funk, χρησιμοποιώντας ένα δεύτερο αντίγραφο του ίδιου δίσκου και επεκτείνοντας τις αναλύσεις ώστε οι χορευτές με αθλητική τάση να μπορούν να χαλαρώσουν. Αυτά τα εκτεταμένα διαλείμματα κρουστών έγιναν γνωστά ως breakbeats και οι άνθρωποι που χόρευαν μαζί τους ονομάζονταν breakdancers ή B-boys and B-girls. Σύντομα, οι κύριοι της τελετής – MCs, που μερικές φορές αποδίδονταν φωνητικά ως “emcees” και τελικά γνωστοί ως “ράπερ” – φώναζαν χαιρετισμούς σε φίλους στα πάρτι και άρχιζαν να ψέλνουν ποιήματα από πάνω τους.

Οι πρώτοι δίσκοι άρχισαν να κυκλοφορούν μαζικά το 1979, οπότε το ραπ ήταν μια καλά ανεπτυγμένη τέχνη. Ωστόσο, αυτή η πρώτη άνθηση του hip-hop που βασίζεται σε DJ, δεν καταγράφηκε ποτέ. Το πλησιέστερο που έχουμε να καταλάβουμε πώς ακούγονταν εκείνα τα πάρτι έφτασε το 1980 όταν φλας grand master κυκλοφόρησε “Οι περιπέτειες του Grandmaster Flash On The Wheels Of Steel», μια βιτρίνα των εκπληκτικών δεξιοτήτων του.

Μαζί με τον Herc και τον Flash, το άλλο μέλος της «αγίας τριάδας» των ιδρυτών DJ του hip-hop ήταν Afrika Bambaataa. Ο Master Of Records έβαζε σκοτεινούς ευρωπαϊκούς ή ιαπωνικούς ήχους στα μπλοκ πάρτι του. Με το πλήρωμά του στο MC, Soul Sonic Force, έκανε το ντεμπούτο του σε δίσκο το 1982.Planet RockΈνιωσε το Kraftwerk με προγραμματισμένα ντραμς και ξεκίνησε σωστά το υπο-είδος hip-hop γνωστό ως electro.

Αν είχατε μόνο 20 τραγούδια για να πείτε την ιστορία του hip-hop, ίσως να θέλετε να πάτε Run-DMC το 1986 στη συνέχεια. Το τρίτο άλμπουμ των τριών, Ανυψώνοντας την Κόλαση, τους βρήκε να επιστρέφουν στην εποχή του block-party για έμπνευση, αφαιρώντας τα προγραμματισμένα ντραμς από τον ήχο τους και βασιζόμενοι για άλλη μια φορά σε δείγματα breakbeats. Όταν ο παραγωγός τους, Rick Rubin, πρότεινε να μην κάνουν ραπ μόνο πάνω από τα ντραμς στην αρχή αεροσκάφοςτου “Περπατήστε σε αυτόν τον τρόπο», αλλά κάνοντας μια διασκευή του αρχικού τραγουδιού, το γκρουπ δημιούργησε την πρώτη χιπ-χοπ επιτυχία που είχε έντονη απήχηση έξω από τη βάση των βασικών θαυμαστών της μουσικής. Χρειάστηκε το παγκόσμιο ραπ.

Οι πύλες άνοιξαν και η καινοτομία μέσω της δειγματοληψίας και της λεκτικής γυμναστικής απελευθερώθηκε το 1988. ρακίμένας έφηβος από το Λονγκ Άιλαντ, επένδυσε το ραπ με ποιητική απελπισία και αυτός και ο DJ σύντροφός του, Έρικ Β.οδήγησε το βασικό κομμάτι της τζαζ-φανκ breakbeat του Bob James “Nautilus” στο διάστημα στο “Ακολούθα τον αρχηγό.» Συνάδελφοι Long Islanders Δημόσιος εχθρός ανέλαβε το γάντι που έριξε κάτω το 1982 όταν το «The Message» του Melle Mel έδειξε ότι το ραπ θα μπορούσε να είναι ένα μέσο κοινωνικού σχολιασμού και διαμαρτυρίας: το PE δημιούργησε έναν εκπρόσωπο ως χιπ-χοπ εκδοχή του The Clash.πολεμήστε την εξουσία«από τους πιο ανεξίτηλους ύμνους τους. Εν τω μεταξύ, στο Λος Άντζελες, οι ράπερ άρχισαν να μιλούν για τους πολέμους των συμμοριών που πλήττουν τα κυρίως μαύρα προάστια της πόλης και με «κατευθείαν έξω από το compton» και το άλμπουμ των γονιών του, N.W.A. κωδικοποίησε αυτό που χαρακτηρίστηκε ως “γκάνγκστα ραπ”: θα ήταν ένα χαρακτηριστικό στυλ χιπ-χοπ για τα επόμενα χρόνια.

Από εδώ, τα κλαδιά του δέντρου hip-hop απλώνονται προς όλες τις κατευθύνσεις. Πίσω στην ανατολική ακτή, ο παιχνιδιάρικος συνασπισμός Native Tongues έκανε πιο λαμπερή μουσική από την έντονη πολιτική του PE ή το στυλ gangsta του NWA. Η οικογένεια περιελάμβανε ομάδες όπως οι De La Soul, Jungle Brothers και Μια φυλή που ονομάζεται Questτου οποίου το δεύτερο άλμπουμ, του 1991 The Low End Theoryπαρουσίαζε το all-time classic κόψιμο posse “σενάριο», με τους φίλους τους, Leaders Of The New School. Το Q-Tip της Tribe και το Busta Rhymes των Leaders θα συνέχιζαν να γίνονται μεγάλα αστέρια από μόνα τους. Οι γυναίκες είχαν πάντα μια θέση στην ιστορία του hip-hop, και Αλάτι-Ν-ΠέπαΤο τρίτο άλμπουμ της, που κυκλοφόρησε το 1993, είδε το γυναικείο τρίο να απολαμβάνει τεράστια παγκόσμια επιτυχία, τραγούδια όπως «Ψωνίστε” γυρίζοντας φαλλοκρατικά τροπάρια στο κεφάλι τους.

Μετά από πρώην μέλος της NWA dr dre είδε το δικό του TheChronic πάω μαζικά, το Φυλή Γου Τανγκεννέα MC από το Staten Island και το Brooklyn, αναδιατύπωσαν το hip-hop ως τον πνευματικό απόγονο των αρχαίων κινεζικών πολεμικών τεχνών με τραγούδια όπως “ΚΡΕΜΑνας άφησε το σχεδόν τέλειο ντεμπούτο Ilmatic το επόμενο έτος, και Διαβόητο ΜΕΓΑΛΟ συγχωνευμένο γκάνγκστα και αφήγηση ιστορίας πάνω στο ζωηρό, κινηματογραφικό του έτοιμος να πεθάνω.

Όπως μας είπε ο Biggie στο πρώτο πλήρες τραγούδι αυτού του άλμπουμ, “Τα πράγματα που έγιναν άλλαξαν» στο παιχνίδι ραπ. Μπλέχτηκε σε μια κόντρα με τον ράπερ-ηθοποιό 2 pacκαι καθώς και οι δύο άνδρες γνώρισαν βίαιους θανάτους στο δεύτερο μισό της δεκαετίας του ’90, η μουσική φαινόταν να κυριεύεται από κρίση – παρά τα τραγούδια όπως το σινγκλ του Pac το 1995 “αγαπητή μαμά», που έδειξε ότι ήταν δυνατό να ξεπεραστούν τα όρια μεταξύ του «συνειδητού», πολιτικού στυλ και των πιο προσανατολισμένων στο δρόμο ραπ της εγκληματικής ζωής. Έμεινε να KRS-Oneένα σύμβολο πάντα παρών από το ντεμπούτο του με την Boogie Down Productions το 1986, για να υπενθυμίσει στον κόσμο τις θεμελιώδεις αρχές του ραπ, του DJ, του breakdancing και του γκράφιτι στο υπέροχο κομμάτι του 1997.Step Into A World (Rapture’s Delight)

Όλα ήταν πλέον δυνατά. Lauryn Hill κέρδισε ένα ράφι γεμάτο Γκράμι με το ντεμπούτο της το 1998 σόλο και, στο “Όλα είναι τα πάντα», μας έδειξε ότι ένα ραπ μπορεί να σε ταξιδέψει στον χώρο και τον χρόνο σε μια στιγμή, με έναν τρόπο που κανείς δεν το είχε καταφέρει πραγματικά από τον Ρακίμ. Στη νέα χιλιετία, το δίδυμο της Ατλάντα OutKast έφερε τον εκρηκτικό ρυθμό της βρετανικής παραγωγής drum’n’bass, τις ουρλιαχτές κιθάρες του ψυχεδελικού ροκ και τις ικανότητες στο ραπ σε ταχύτητα φωτός να αντέχουν στο ιλιγγιώδες, λαμπρό “Βαρίδι», όπου μεταφορές που προέρχονται από τα πρωτοσέλιδα της ημέρας αναπτύχθηκαν ως προειδοποιήσεις προς τους ανταγωνιστές να μην δοκιμάσουν τη στιλιστική υπεροχή του ντουέτου. Επίσης το 2000, Eminemένας λευκός ντόπιος του Ντιτρόιτ, έγινε ο Έλβις του είδους: ένας σταρ που κατακτούσε την υδρόγειο που πήρε τη μουσική σε εκατομμύρια νέα σπίτια, αλλά το έκανε χωρίς να χαζέψει το είδος με τραγούδια όπως “Σταν

Ένα χρόνο αργότερα, η Missy Elliott έκανε το κεφάλι της (και πολλά άλλα) με τη βοήθεια της Timbaland.Πάρτε το Ur Freak On.» Και λίγο μετά, Kanye Westένας παραγωγός που έγινε ράπερ, συνεργάστηκε με τον Biggie και τον Nas σύγχρονο Τζέι Ζ επί “Diamonds from Sierra Leone (Remix)» για να ασκήσει κριτική στην κουλτούρα της ραπ για εμφανή κατανάλωση και να κάνει τους σκηνοθέτες που έχουν εμμονή με το bling να αρχίσουν να σκέφτονται τι πραγματικά κοστίζει η λάμψη τους. Οι ρίζεςένα γκρουπ που έπαιζε ζωντανά όργανα από την πρώτη μέρα (ξεκίνησαν ως buskers), αντικρούουν τη συχνά εκφραζόμενη κριτική ότι το hip-hop έχει να κάνει με τη μουσική κλοπή: το βουητό και το χτύπημα του “Ερχομαι» ξεχώρισαν στο εξαιρετικό τους άλμπουμ του 2006, Θεωρία Παιγνίωναλλά συνέχισε να έχει μια ζωή πέρα ​​από αυτό όταν η πρωτοφανώς ευέλικτη ομάδα προσλήφθηκε ως η μπάντα στο σπίτι Αργά το βράδυ με τον Jimmy Fallon. (Το τραγούδι έγινε η θεματική της εκπομπής.)

Καθώς η ιστορία του hip-hop γίνεται μια ολοένα μεγαλύτερη ιστορία, ορισμένα θέματα διαρκούν. Παράδειγμα: Οι κριτικοί που φαίνεται να πιστεύουν ότι το ραπ είναι μια λιγότερο είδος τέχνης. Κέντρικ Λαμάρ ξέρει αυτό το συναίσθημα: ο ανεβαστικός ύμνος»καλώς» επικρίθηκε για την προώθηση του είδους της κοινωνικής παρακμής και αρνητικότητας που γράφτηκε για να βοηθήσει τους ακροατές του να ξεπεράσουν το 2015. Θα κέρδιζε ένα βραβείο Πούλιτζερ το 2018… και οι κριτικοί, προφανώς, έγιναν μόνο πιο δυνατοί.

Ωστόσο, η ιστορία του hip-hop έχει να κάνει με την επιμονή. Και η μουσική συνεχίζει να αντηχεί και να αντηχεί σε όλο τον κόσμο. Υπήρξαν υπέροχοι δίσκοι hip-hop που έγιναν στη Γαλλία, τη Γερμανία, την Ιαπωνία, Νότια Αφρική, τη Σουηδία και πολλές χώρες εκτός αυτού. Στο Ηνωμένο Βασίλειο, δεκαετίες καινοτομίας και πειραματισμού έχουν δει στυλ όπως το drum’n’bass, το Britcore και το grime να αναπτύσσονται από μόνα τους και να επηρεάζουν και την υπόλοιπη μορφή τέχνης.

νιώθω τον εαυτό μου», μια συνεργασία μεταξύ τριών από τους μακροβιότερους MC της σκηνής του grime, δείχνει ότι ο κύκλος της επιρροής ολοκληρώνεται, καθώς Πατατακι, κανοκαι άθλιος 32 πάρτε τους ήχους, τα στυλ και την αργκό του Λονδίνου και παραδώστε στίχους τόσο περίπλοκα σε στρώσεις και έξυπνες αποχρώσεις όσο τίποτα στην ιστορία της ραπ. Πράγματι, καθώς ο Wretch αναφέρεται στο “Things Done Changed” του Biggie και ανατρέπει τη γραμμή του αείμνηστου ράπερ στη σπίθα ενός νέου θέματος και μιας έκκλησης για θριαμβευτικό πνεύμα και ευφυΐα, βλέπουμε και ακούμε την ουσία αυτού που ανέκαθεν ήταν το hip-hop. Σχεδόν 50 χρόνια μετά τη γέννησή του, το hip-hop εξακολουθεί να κυριαρχεί.

Εξερευνήστε την παγκόσμια διασπορά του hip-hop στην παγκόσμια λίστα αναπαραγωγής cypher μας.

Για τα τελευταία μουσικά νέα και τις αποκλειστικές λειτουργίες, ρίξτε μια ματιά uDiscover Music.

Το uDiscover Music διαχειρίζεται το Universal Music Group (UMG). Ορισμένοι καλλιτέχνες ηχογράφησης που περιλαμβάνονται στα άρθρα του uDiscover Music συνδέονται με το UMG.

About the author

admin

Leave a Comment