hip-hop

Μια αναδρομή στο πώς η αυθεντικότητα και η επιμέλεια κυβέρνησαν το «Blog Era» του χιπ χοπ

Κάθε είδος μουσικής έχει τις πιο εμβληματικές και επιδραστικές εποχές του, είτε είναι ποπ, ροκ ή ακόμα και ρέγκε — και το χιπ χοπ δεν αποτελεί εξαίρεση. Η Golden Era του χιπ χοπ διήρκεσε από τα τέλη της δεκαετίας του 1970 έως τα τέλη της δεκαετίας του 1980 και περιλάμβανε ράπερ όπως οι LL Cool J, Slick Rick και Rakim. Ακολούθησε η Gangsta Rap Era, που ξεκίνησε στα τέλη της δεκαετίας του 1980 και συνεχίστηκε στα τέλη της δεκαετίας του 1990 με ράπερ όπως οι Tupac, Ice Cube, Eazy-E και Snoop Dogg. Κατά τη διάρκεια του The Backpack & Ringtone Era, το hip hop εδραίωσε επίσημα τη θέση του στο mainstream. Αυτή η εποχή ξεκίνησε στις αρχές της δεκαετίας του 2000 και καλλιτέχνες όπως ο Kanye West και ο T-Pain κυριάρχησαν στα ερτζιανά. Αλλά στα τέλη της δεκαετίας του 2000, ξεκίνησε μια από τις πιο σημαίνουσες αλλά και πιο ξεχασμένες εποχές του hip-hop.

Προτού το Διαδίκτυο γίνει ένα τόσο τεράστιο μέρος της μουσικής βιομηχανίας και, πιο συγκεκριμένα, το μέσο για να εμφανιστεί ένας καλλιτέχνης, οι καλλιτέχνες βασίζονταν σε μεγάλο βαθμό στη δύναμη των δισκογραφικών για να δημιουργήσουν buzz γύρω από τη μουσική και την καριέρα τους. Αυτή η δύναμη δεν περιήλθε ποτέ πραγματικά στα χέρια των καλλιτεχνών μέχρι τα τέλη της δεκαετίας του 2000, όταν το Διαδίκτυο άρχισε να κυριαρχεί και η ανεξαρτησία έγινε το όνομα του παιχνιδιού.

Η εποχή του ιστολογίου πήρε το όνομά της επειδή για να κερδίσουν ένα σημαντικό buzz κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, οι περισσότεροι καλλιτέχνες έπρεπε να εμφανίζονται σε ιστολόγια. Για να κατανοήσουμε πόσο ζωτικής σημασίας ήταν να προβληθούν σε αυτά τα καταστήματα, η σημασία του συγκρίνεται καλύτερα με τη σημασία της απόκτησης τοποθετήσεων σε λίστες αναπαραγωγής εκδοτικών κατά τη σημερινή εποχή ροής. Αν και πολλοί καλλιτέχνες κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου ξεκίνησαν ανεξάρτητα και παρέμειναν έτσι, υπήρξαν αρκετοί που εξακολουθούσαν να ακολούθησαν το δρόμο της αργότερα υπογραφής σε μια μεγάλη δισκογραφική — και ακόμη και σε αυτές τις περιπτώσεις, τα ιστολόγια εξακολουθούσαν να είναι απαραίτητα επειδή συχνά έδιναν στους καλλιτέχνες μόχλευση κατά τη διαπραγμάτευση τις προσφορές τους. Το μόνο που έπρεπε να κάνουν ήταν να δείξουν ότι είχαν ήδη δημιουργήσει μια ειδική βάση θαυμαστών μέσω του Διαδικτύου.

Τίποτα δεν συγκρίνεται με την άμεση έκθεση που θα μπορούσε να κερδίσει ένας καλλιτέχνης από τη συμμετοχή του σε δημοφιλή καταστήματα που παρουσίαζαν την κουλτούρα του hip hop. Και για τους θαυμαστές, ήταν ένας εντελώς νέος και οργανικός τρόπος να ανακαλύψουν νέα μουσική και καλλιτέχνες. Ιστότοποι όπως το Napster και το Limewire κυβέρνησαν τις πρώτες μέρες της μουσικής στο διαδίκτυο, αλλά δεν υπήρχε μεγάλη επιμέλεια ή ανακάλυψη. Οι ακροατές συνήθως πήγαιναν σε αυτούς τους ιστότοπους όταν είχαν ήδη στο μυαλό τους ένα τραγούδι ή ένα άλμπουμ. Αυτό το νέο κύμα ιστολογίων αφιερωμένων στο hip hop εξέθεσε τους ακροατές σε ένα επίπεδο επιμέλειας που επεκτάθηκε πέρα ​​από αυτό που είχε εισαγάγει το ραδιόφωνο αρκετές δεκαετίες πριν.

2DopeBoyz, NahRight, Rap Radar, SOHH, OnSmash, YouHeardThatNew, Miss Info, DJBooth, Pigeons & Planes, Hot New Hip Hop και World Star Hip Hop ήταν μόνο μερικοί από τους σημαντικότερους παίκτες κατά την εποχή του Blog. Η διαφορά μεταξύ αυτών των τοποθεσιών και των ιστότοπων για μεγάλες εκδόσεις όπως δονώ και ο Πηγή ήταν το θεμέλιο πάνω στο οποίο ξεκίνησαν. Αυτά τα ιστολόγια δημιουργήθηκαν από θαυμαστές του χιπ χοπ, τα διοικούσαν οι θαυμαστές του χιπ χοπ και διατηρήθηκαν ζωντανά από τους θαυμαστές του χιπ χοπ. Υπήρχαν πολύ λίγες βιομηχανικές πολιτικές που εμπλέκονταν και εξαιτίας αυτού, ένιωθαν πάντα αυθεντικοί. Υπήρξαν αρκετές χρονικές περίοδοι που δημοσιεύσεις όπως Η πηγή έχασαν την αυθεντικότητά τους (δηλ. Η πηγή δίνοντας σε άλμπουμ μη άξιες βαθμολογίες “5 mic”), αλλά ιστότοποι όπως το 2DopeBoyz και το Pigeons & Planes δεν αμφιταλαντεύτηκαν ποτέ — ακόμα και όταν είχαν ένα εκατομμύριο μοναδικούς επισκέπτες το μήνα.

Το 2016, ο συνιδρυτής του 2DopeBoyz, Meka Udoh, μίλησε για τις πρώτες μέρες του ιστότοπού του σε μια συνέντευξη Complex. «Απλώς επρόκειτο να βγάλουμε μουσική που απολαμβάνουμε… μέσα στον πρώτο μήνα, είχαμε ίσως 12.000 επιτυχίες. Τον επόμενο μήνα είχαμε 25.000 επισκέψεις. Οι μήνες [following], συνέχιζε να διπλασιάζεται και να διπλασιάζεται… Ειλικρινά νόμιζα ότι ήμουν ένας από τους λίγους ανθρώπους εκεί έξω που απολάμβαναν τόσο τον Mos Def όσο και τον Cam’ron. Και αποδείχθηκε ότι πολλοί άνθρωποι ήταν επίσης τεράστιοι θαυμαστές. Απλώς νόμιζα ότι ήταν πάντα ενδιαφέρον ότι οι άνθρωποι θα μπορούσαν να συμπαθούν τον Sean Price και τον Cam’ron με την ίδια ανάσα», είπε ο Udoh. Τα ιστολόγια παρείχαν ένα νέο επίπεδο επιμέλειας, αλλά παρείχαν επίσης χώρους για τους θαυμαστές του χιπ χοπ να συζητήσουν για τη μουσική και την κουλτούρα που την περιβάλλει. Η ενότητα σχολίων των αναρτήσεων από αυτά τα ιστολόγια συγκέντρωνε συνήθως εκατοντάδες και μερικές φορές χιλιάδες απόψεις από θαυμαστές που συζητούσαν όλα τα παραπάνω. Πραγματικά δεν υπήρχε τέτοιο μέρος.

Οι μουσικές εποχές μπορούν να γίνουν εμβληματικές μόνο εάν ως αποτέλεσμα κυκλοφορήσουν κλασικά έργα. Επομένως, θα ήταν αδύνατο να μιλήσουμε για το The Blog Era χωρίς να αναφέρουμε μερικά από τα διαχρονικά του έργα.

Το 2010, ο Wiz Khalifa κυκλοφόρησε Kush & O.J., αναμφισβήτητα μία από τις πιο εντυπωσιακές και σημαντικές κυκλοφορίες του The Blog Era. Ο Wiz κυκλοφόρησε την κασέτα δημοσιεύοντας απλώς έναν σύνδεσμο στο Twitter του, οδηγώντας τους θαυμαστές να κατεβάσουν το έργο δωρεάν. Το hashtag #KushandOrangeJuice έγινε αμέσως δημοφιλές θέμα στο Twitter μετά την κυκλοφορία του και παρέμεινε ένα για τρεις συνεχόμενες ημέρες. Ο Wiz ήταν πάντα ένας σημαντικός εκπρόσωπος της κουλτούρας των stoner, αλλά αυτή η κασέτα σταθεροποίησε τη θέση του στο θρόνο. Τραγούδια όπως τα “Still Blazin”, “Mezmorised”, “In The Cut” και “Good Dank” εξακολουθούν να ακούγονται φρέσκα σήμερα και ήταν βασικά στοιχεία της εποχής τους. Ο Wiz ήταν η επιτομή του «cool» κατά τη διάρκεια αυτής της εποχής και η κοινωνική του παρουσία ήταν ένας τεράστιος λόγος για τη διασημότητά του. Αυτός και η συμμορία Taylor δημοσίευαν βίντεο από τον τρόπο ζωής τους στο κανάλι τους στο YouTube, το οποίο ήταν εξαιρετικά δημοφιλές μεταξύ των θαυμαστών. Είτε κάπνιζαν χόρτο, είτε έκαναν πάρτι είτε στο στούντιο κάνοντας μουσική, ήταν από τους πρώτους που έδωσαν στους θαυμαστές μια αυθεντική ματιά στην καθημερινότητά τους.

Το 2013, ο Chance The Rapper κυκλοφόρησε το δεύτερο mixtape του οξύ-ραπ ως ψηφιακή λήψη από το Διαδίκτυο και η κασέτα έχει καταγραφεί ως μία από τις πιο εμβληματικές της εποχής του Blog. Ο Chance ήταν πάντα περήφανα ανεξάρτητος και κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου, ήταν απίστευτα φωνητικός για αυτήν την πτυχή της καριέρας του. οξύ-ραπ συμμετείχαν καλλιτέχνες όπως οι Vic Mensa, Action Bronson, Childish Gambino, Ab-Soul, BJ The Chicago Kid και άλλοι, πολλοί από τους οποίους ήταν προϊόντα της ίδιας της The Blog Era. Η κασέτα ξεπέρασε ακόμη και το ένα εκατομμύριο λήψεις στο Datpiff — μία από τις λίγες που το κάνουν.

Το 2009, η Nicki Minaj υπέγραψε στη δισκογραφική εταιρεία του Lil Wayne Young Money μαζί με τον Drake. Έκανε την πρώτη της εμφάνιση στην επιτυχία «Every Girl» και οι θαυμαστές τράβηξαν αμέσως τα πολύχρωμα μαλλιά της, τις πνευματώδεις μπάρες και τη ζωηρή προσωπικότητά της. Η Nicki είχε ήδη χτίσει ένα όνομα για τον εαυτό της στην underground σκηνή λόγω της επιτυχίας των mixtapes της, αλλά αφού υπέγραψε στο Young Money, τελικά τράβηξε την προσοχή όλων στο hip hop. Τα ιστολόγια επενδύθηκαν απίστευτα σε κάθε κίνηση του Lil Wayne, οπότε μόλις υπέγραψε τη Nicki, είχε αμέσως την υποστήριξή τους επίσης. Τον Νοέμβριο του 2010, τελικά απελευθερώθηκε ροζ Παρασκευή και έσπασε αρκετά ρεκόρ στη διαδικασία. Το άλμπουμ ήταν ένα από τα αγαπημένα του blog, καθώς η Nicki ήταν μια από τις πρώτες γυναίκες ράπερ εδώ και χρόνια που τραβούσε την προσοχή του mainstream με τον τρόπο που έκανε. ροζ Παρασκευή δεν είναι απλώς ένα κλασικό Blog Era. είναι αναμφίβολα ένα κλασικό hip-hop, επίσης.

Μιλώντας για το Young Money, τον Φεβρουάριο του 2009, ο Drake άφησε το τρίτο του mixtape Τόσο μακριά και τα blogs ήταν ένας τεράστιος παράγοντας στην επιτυχία του. Δεν θα μπορούσατε να επισκεφτείτε κανένα blog χωρίς να ακούσετε το “Successful” ή το “Best I Ever Had” (τα δύο σινγκλ από το έργο), αλλά η επιτυχία του Drizzy ξεπέρασε αυτά τα διαδικτυακά καταστήματα. Ενώ οι γνώστες του χιπ χοπ μπορεί να είχαν μυηθεί στο καναδικό είδωλο μέσω της δισκογραφικής δουλειάς του με τους Young Money ή ακόμα και μέσω των προηγούμενων, λιγότερο γνωστών mixtape του, Τόσο μακριά ήταν η εισαγωγή του κόσμου στον Ντρέικ — και έκτοτε δεν έφυγε από τη ζωή μας. Ο ήχος του Drake ήταν τόσο μοναδικός εκείνη την εποχή, με τα ατμοσφαιρικά, εμπνευσμένα από το R&B beats του που συνοδεύονταν από τον πεινασμένο αλλά ελαφρώς αλαζονικό λυρισμό του. Ο Drake ήταν μια ανάσα φρέσκου αέρα σε μια εποχή που ήταν εύκολο να παρασυρθείς από την άστοχη κατεύθυνση προς την οποία κατευθυνόταν το mainstream ραπ. Αυτή η κασέτα ήταν μια κλασική, αλλά ήταν επίσης μια στιγμή στο χρόνο. Όλοι θυμόμαστε πού ήμασταν όταν ακούσαμε για πρώτη φορά το “Best I Ever Had” – ή αν είστε από το Χιούστον όπως είμαι εγώ, “18 Νοεμβρίου”. Τόσο μακριά αναμφίβολα θα χαθεί όχι μόνο ως μια από τις καλύτερες κασέτες της εποχής του Blog όλων των εποχών, αλλά μια από τις καλύτερες κασέτες όλων των εποχών, εποχή.

Το Blog Era ήταν ένα από τα καλύτερα του hip hop. Είναι δύσκολο να φανταστεί κανείς πού θα ήταν το είδος σήμερα χωρίς τις συνεισφορές των καλλιτεχνών που έσκασαν λόγω της επιτυχίας μεγάλων ιστολογίων εκείνη την εποχή. Οι περισσότεροι θαυμαστές πιθανότατα δεν θα ήθελαν να φανταστούν μια έκδοση του χιπ χοπ χωρίς Τόσο μακριά, ροζ Παρασκευήή του J. Cole φώτα νύχτας Παρασκευής. Αυτήν τη στιγμή βρισκόμαστε σε μια εποχή όπου το streaming είναι βασιλιάς και οι θαυμαστές δεν επισκέπτονται τα hip hop blogs όπως παλιά. Ως αποτέλεσμα, η θεραπεία κάνει ένα βήμα προς τα πίσω. Οι εκδοτικές λίστες αναπαραγωγής θα είναι πάντα εκπληκτικές και ουσιαστικές για την κουλτούρα μας — ωστόσο, δεν πρέπει να είναι το τέλος. Και όταν οι καλλιτέχνες κάνουν τέχνη για να συμμορφωθούν με το «φτιάχνοντας το στο RapCaviar», χάνουμε λίγο από την αυθεντικότητα που μας έκανε να ερωτευτούμε το χιπ χοπ εξαρχής. Τούτου λεχθέντος, το The Blog Era δεν ήταν τέλειο, αλλά ένα πράγμα που παρέμεινε σταθερό όλο αυτό το διάστημα ήταν η αυθεντικότητα και η αγνή αγάπη για το χιπ χοπ.

About the author

admin

Leave a Comment