Με την πανδημία να φαίνεται να φθίνει και για την πρώτη άνοιξη μετά από τρία χρόνια, φοιτητές τέχνης και σχεδίου στην πανεπιστημιούπολη Fall River του Κοινοτικού Κολλεγίου του Bristol εκθέτουν τη δουλειά τους στην Πινακοθήκη Grimshaw-Gudewicz.
Οι φοιτητές πλησιάζουν στο τέλος του ακαδημαϊκού έτους και παρουσιάζουν εργασίες που έχουν δημιουργηθεί για τάξεις στο πρόγραμμα πρωτοετών φοιτητών ή ως μέρος των σπουδών τους στο δεύτερο έτος, στο δρόμο για την απόκτηση πτυχίου συνεργάτη στην τέχνη. Πολλοί πιθανότατα θα συνεχίσουν να ακολουθούν πτυχίο καλών τεχνών (και πέρα από αυτό) σε άλλα ιδρύματα τριτοβάθμιας εκπαίδευσης.
Πρέπει να σημειωθεί ότι η έκθεση, που χαρακτηρίζεται ως «πρωτοφανές γεγονός της ακαδημαϊκής χρονιάς», είναι μια ευκαιρία για τους μαθητές να συμμετάσχουν στην επαγγελματική πρακτική προετοιμασίας έργων για προβολή, πλοήγησης στις απαιτήσεις υποβολής και αναμονής να μάθουν εάν τα έργα τους έχουν δεκτές για ένταξη. Όλα αυτά τα βήματα είναι μια προαπαιτούμενη μαθησιακή εμπειρία στο δρόμο για να γίνεις επαγγελματίας εικαστικός καλλιτέχνης.
Με σχεδόν 50 μαθητές να περιλαμβάνονται και 82 έργα να εκτίθενται, η έκθεση αποτελεί κορύφωση σε δημιουργικές εγχειρήσεις και διαδικασίες σκέψης που φαίνονται μέσα από το πρίσμα της ανάγκης να εκπληρωθούν οι εργασίες της τάξης.
Το έργο που εμφανίζεται καλύπτει ένα ευρύ φάσμα μέσων, όπως σχέδιο/εικονογράφηση, ζωγραφική, δισδιάστατη και τρισδιάστατη σχεδίαση, παραδοσιακή και ψηφιακή φωτογραφία, ηλεκτρονική απεικόνιση, κινούμενα σχέδια και τυπογραφία.
Το θέμα περιλαμβάνει εσωτερικούς χώρους, αστικό τοπίο, γυμνό, ζώα, νεκρές φύσεις, πορτρέτα και χαρακτήρες από τη μυθολογία, τη φαντασία και την ποπ κουλτούρα.
Η Hayley Schramm παρουσιάζει μια υπέροχη ζωγραφιά ενός παχουλό και λαχταριστού λεμονιού σε ένα έντονο μαύρο φόντο. Ο Schramm δεν μειώνει το φρούτο σε μια μονόχρωμη απόχρωση του κίτρινου, αλλά αντίθετα βρίσκει μια καταπληκτική γκάμα λεπτότητας στο ίδιο το κίτρινο, μεταβαίνοντας από μια λαμπερή ηλιοφάνεια σε ζεστές κεχριμπαρένιες αποχρώσεις σε μια πρασινωπή απόχρωση εσπεριδοειδών.
Ο Τζορτζ Μπέργκμαν παρουσιάζει μια εικονογράφηση που μοιάζει με κόμικ τεσσάρων πάνελ, η οποία είναι ένας συνδυασμός στοιχείων από δύο διαφορετικά συγκεκριμένα υποείδη: το «Ren and Stimpy» του John Kricfalusi (δημιουργήθηκε για το Nickelodeon) και ένα ανώνυμο και συναρπαστικό ζόμπι, εμπνευσμένο από το «The Walking Dead». Ο Μπέργκμαν διαρρηγνύει τη συνηθισμένη παραδοσιακή διάταξη μιας σελίδας κόμικς χρησιμοποιώντας τριγωνικές σφήνες και οπλισμένα ορθογώνια ως πάνελ. Και η χρήση ημιδιαφανών χρωμάτων είναι εμπνευσμένη.
Η εικονογράφηση τεσσάρων πάνελ της Erica Alantra με πάνινες τσάντες – η καθεμία με ένα λεκτικό μήνυμα πάνω τους – αποπνέει κάτι που θα μπορούσε να περιγραφεί ως μια στερεότυπη στάση της Νέας Υόρκης. Σε ένα ροζ φόντο Pepto-Bistmol, υπάρχει μια κόκκινη τσάντα που γέρνει σε καφέ χρώμα, διακοσμημένη με μια ενημερωμένη έκδοση του διάσημου σλόγκαν του Milton Glaser «I ❤ NY», στο οποίο η εγκάρδια μορφή είναι τώρα ραγισμένη.
Μια άλλη από τις τσάντες του Alantra κάνει μια απλή και προσεγμένη πρόταση σε εκείνους τους άντρες στο δρόμο που διασχίζουν τη γραμμή: «Το Catcalling δεν είναι χαριτωμένο».
Η Sarah Cabral εκθέτει μια μάλλον καφκική εικονογράφηση για ένα φανταστικό εξώφυλλο για το The New Yorker. Σε μαύρο, άσπρο και διακριτικές αποχρώσεις του γκρι, μια μεγάλη κατσαρίδα κάθεται σε ένα τραπέζι και ατμός ανεβαίνει από μια κούπα που έχει τοποθετηθεί μπροστά του. Είναι γοητευτικό, κωμικό και υπαρξιστικό ταυτόχρονα.
Η Emily F. Day έχει μια δεμένη συλλογή φωτογραφιών με τίτλο “Through the Lens”. Ενώ πολλές από τις εικόνες της είναι συναρπαστικές και άξιες σχολιασμού, υπάρχει μία που είναι ιδιαίτερα εντυπωσιακή. Είναι μια φωτογραφία της κόκκινης και κίτρινης φωτεινής επιγραφής στον τελευταίο όροφο στην κορυφή του ξενοδοχείου Biltmore στην οδό Dorrance στο Πρόβιντενς (τώρα υπό τη νέα ιδιοκτησία και ονομάζεται Graduate Providence).
Το ξενοδοχείο γιορτάζει φέτος την 100ή επέτειό του και οι λήψεις του Day’s αντηχούν στον φανταστικό ρομαντισμό και την πολυτέλεια μιας περασμένης εποχής.
Άλλα έργα σημαντικού ενδιαφέροντος: Η μη ανόητη μελέτη του Aaron Costa με κάρβουνο για μια παχουλή γυναίκα γυμνό. Το έξυπνο και επίκαιρο εξώφυλλο του New Yorker της Alyssa Gauthier εικονογράφηση ενός αρουραίου που φορά γραβάτα σε μια αντλία βενζίνης. Η φωτογραφική αυτοπροσωπογραφία της Kaylee Affonso στην οποία φαίνεται διασκεδαστικά συγκλονισμένη από όλα όσα συμβαίνουν γύρω της. Η αναγωγική εικόνα του Jackson Kost μιας αλεπούς που παίζει. και η στοχαστική αυτοπροσωπογραφία της Nelia Lopes, αποδομένη με μαρκαδόρο, μπογιά και κάρβουνο.
Με σχεδόν πενήντα μαθητές καλλιτέχνες που εκθέτουν, είναι αδύνατο να αποδοθεί στον καθένα η τιμητική του, αλλά όλοι πρέπει να γνωρίζουν ότι αυτός ο κριτικός ενθουσιάστηκε και ενθαρρύνθηκε από το ταλέντο, το φάσμα και την ώθηση όλων των νέων καλλιτεχνών που συμμετείχαν.
Το μέλλον τους φαίνεται λαμπρό.
Η “Ετήσια Έκθεση Τέχνης και Σχεδίου με Κριτές Φοιτητών (Επιλεγμένα Έργα από όλα τα Μαθήματα στούντιο Καλών Τεχνών και Γραφικών Σχεδίων),” με την κριτική επιτροπή του Rathary Mateus, εκτίθεται στην Πινακοθήκη Grimshaw-Gudewicz, Bristol Community College, 777 Elsbree Street, Fall River μέχρι 21 Μαΐου.
