Rock

Η εβδομάδα στο θέατρο: Britannicus; Αντωνάκης! (The Tony Blair Rock Opera); The Haunting of Susan A | Θέατρο

Wέγραψε ο Jean Racine Britannicus το 1669, διέπεται από τη γαλλική κλασική ιδέα που απαιτούσε ένα έργο να εμφανίζεται σε πραγματικό χρόνο, σε ένα μόνο μέρος, κατά τη διάρκεια μιας ημέρας. Αλλά για ένα σύγχρονο κοινό, ακόμη και με τον αναμφισβήτητο Timberlake Wertenbaker ως μεταφραστή και προσαρμογέα, Britannicus αποδεικνύεται ένα στατικό παρά ένα ζωντανά εκτυλισσόμενο δράμα. Ο Wertenbaker έχει συντομεύσει το κείμενο, αλλά εξακολουθεί να εμπλέκεται αναγκαστικά σε δυσάρεστες εξηγήσεις που εμποδίζουν την πρόοδο. Ο σκηνοθέτης Atri Banerjee κάνει τα δυνατά του για να ανταποκριθεί απτόητα σε όλες τις προκλήσεις, αλλά μέχρι το τέλος, η δράση είναι τόσο ελάχιστη που όταν ο Nero έχει ξεσπάσει στα δύο τρίτα της διαδρομής και ανακουφίζει τα συναισθήματά του χτυπώντας το ψυγείο νερού του γραφείου, είναι ένα υψηλό σημείο. Στη χειρότερη, η εμπειρία της παρακολούθησης του έργου είναι σαν να οδηγείς με το χειρόφρενο ανοιχτό.

Britannicus είναι πραγματικά η ιστορία του Νέρωνα: μια μέρα στη ζωή ενός δεσπότη. Και υπάρχουν μερικές εξαιρετικές ερμηνείες εδώ: Ο William Robinson έχει αριστουργηθεί ως ο Ρωμαίος αυτοκράτορας – τριγυρνάει με άσπρες αθλητικές φόρμες, με γυμνά πόδια, σαν σε ένα απλό ταξίδι δύναμης. Έχει τον τρόπο να ξεσηκώνει τους άλλους για γέλια για να υποστηρίξει τη δική του φρίκη και με δεδομένη τη νηφαλιότητα αλλού, είστε ευγνώμονες για την υπολογισμένη ψυχαγωγία που προσφέρει. Το έργο επικεντρώνεται στη σχέση του Νέρωνα με την τυραννική μητέρα του, Αγριππίνα. Η Sirine Saba γνωστοποιεί έντονα την αίσθηση ότι έχει παραμεληθεί από τον γιο της (το παιχνίδι δύναμης της μητέρας του Racine έρχεται σε ενδιαφέρουσα αντίθεση με εκείνο το άλλο ρωμαϊκό ζευγάρι: Coriolanus και Volumnia του Shakespeare).

Ο ρόλος του Britannicus είναι μικρός, αλλά ο Nathaniel Curtis (προσφάτως εμφανίστηκε για τη δραματική σειρά του Channel 4 Είναι αμαρτία) φέρνει στον θετό αδελφό του Νέρωνα μια ευγενική γοητεία γίγαντα και αποδεικνύεται ειλικρινά ειλικρινής. Ο Shyvonne Ahmmad είναι εξαιρετικός ως ο κολλητός του, Junia, μια μικρή φιγούρα σε μπορντό ταφτά που πρόσφατα απήχθη από τον Nero. Έχοντας ένα κοινό με τον αγαπημένο της Britannicus, αναφωνεί: «Θέλω να αποθηκεύσετε εσύ», και τα δύο της πόδια φεύγουν από το έδαφος καθώς πηδά πάνω για να προσπαθήσει να ισοφαρίσει το ύψος του αγαπημένου της. Μέσα από την απόγνωσή της, η Ahmmad φέρνει στην παραγωγή ένα συναισθηματικό κέντρο που χρειάζεται επειγόντως.

Το σετ της Rosanna Vize είναι εκτροπικά περίεργο, με μια λεπτομέρεια από αυτό του Paul Rubens Ρωμύλος και Ρέμος θηλάζεται από έναν λύκο ως το συναρπαστικό σκηνικό του – και ένας πραγματικός λούτρινος λύκος ξαπλώνει στη σκηνή σε όλη τη διάρκεια. Η τελευταία σκηνή του γάμου είναι εντυπωσιακά και κατάλληλα νεκρική. Αντί για κομφετί, οι στάχτες πέφτουν σταθερά μπροστά σε ένα μόνο γκράφιτι όνομα γραμμένο με μαύρο χρώμα: NERO.

«Μην περιμένετε λεπτή ανάλυση εδώ»: Η Holly Sumpton ως Cherie Blaire με τον Charlie Baker στον ομώνυμο ρόλο του Tony! (The Tony Blair Rock Opera). Φωτογράφος: Mark Douet

Στο θέατρο Park, ένα άλλο όνομα, με κόκκινα κεφαλαία, κρέμεται πάνω από τη σκηνή: TONY! Είναι η κατάλληλη στιγμή για να σκεφτούμε τι κάνει έναν καταστροφικό πρωθυπουργό και τον κωμικό Χάρι Χιλ και τον συνθέτη Στιβ Μπράουν Αντωνάκης! (The Tony Blair Rock Opera) είναι ένα νέο, φρέσκο, multitasking μιούζικαλ, σε πληθωρική σκηνοθεσία του Peter Rowe. Το σετ (σχεδιάστρια Libby Watson) είναι στα New Labor χρώματα και το καστ φορά μαύρα κοστούμια και κόκκινους γραβάτες. Ο Μπλερ ερμηνεύεται από τον Τσάρλι Μπέικερ με συναρπαστική αυθάδεια και ένα εκνευριστικό χαμόγελο. Αυτό που κάνει την ερμηνεία του αφοπλιστικά ξεκαρδιστική είναι ότι παρουσιάζει τον Μπλερ ως κουκλίστικο και όχι απαλλαγμένο από αμφιβολίες για τον εαυτό του – έναν περιπετειώδη ροκ σταρ που κολακεύεται για εμμονή με τον Μικ Τζάγκερ (το επίθετο του οποίου κάνει σταθερά λάθος: Τζάγκερς). Η Cherie (Holly Sumpton) είναι μια ριψοκίνδυνη, την οποία ο Tone φοβάται ξεκάθαρα.

Μην περιμένετε λεπτές πολιτικές αναλύσεις εδώ καθώς η παρακμή του Μπλερ στην εξουσία επαναλαμβάνεται – και προετοιμαστείτε για τα όπλα μαζικής καταστροφής που διπλασιάζονται ως αβίαστα φίμωτρα. Αλλά ο Χιλ κάνει κάτι, όπως αποκαλύπτει αυτή η απλή ανταλλαγή: Τόνι: «Στους ανθρώπους αρέσει, Γκόρντον». Γκόρντον: «Αυτό γιατί δεν σε ξέρουν». Ο Γκάρι Τρέινορ είναι επί τόπου ως ο Γκόρντον Μπράουν, τραγουδώντας για τη μακροοικονομία. Ο Χάουαρντ Σάμιουελς είναι υπέροχα ολισθηρός και κατασκηνώνει ως Πίτερ Μάντελσον, η Ρόζι Στρόμπελ είναι ένας απίστευτα μιούζικαλ Οσάμα μπιν Λάντεν και η Μάντισον Σουάν μια διασκεδαστικά σεμνή πριγκίπισσα Νταϊάνα («Ήμασταν τρεις στον γάμο μας, επτά, αν μετρήσετε όλους τους μάγκες με τους οποίους τα έβγαλα ”). Η μουσική του Steve Brown είναι χορταστική, μικτή, από το Sondheim μέχρι το ράγκταϊμ – και το τελευταίο νούμερο, The Whole World Is Run By Assholes, είναι απίστευτα υπέροχο.

Με ένα φάντασμα στο προσκήνιο, δεν υπάρχει αμφιβολία ποιος πρέπει να κατηγορήσει όταν ξαφνικά η εξέδρα φωτισμού αποδειχθεί ανασφαλής, όπως συνέβη τη νύχτα που είδα το σύντομο και υπέροχα γραμμένο νέο έργο του Mark Ravenhill The Haunting of Susan A. Το τεχνικό πρόβλημα στο King’s Head, όπου ο Ράβενχιλ είναι συν-καλλιτεχνικός διευθυντής, σήμαινε ότι η παράσταση, που ήταν με δύο χέρια, προχώρησε αργά, κάτω από μια κολακευτική λάμψη στην τάξη. Ο Ράβενχιλ, που παίζει στην παράσταση, προσπάθησε να το αντισταθμίσει με τη βοήθεια ενός κινητού τηλεφώνου όποτε βυθιζόταν στο σκοτάδι. Αλλά αυτά τα προβλήματα σχεδόν δεν σήμαιναν σε αυτό που αποδεικνύεται ότι είναι η ιστορία ενός χώρου: ένα ακριβές στοιχειωμένο μέσα σε ένα θέατρο παμπ που κάποτε ήταν, ήταν συναρπαστικό να το μάθεις, ένα γυμνό ιδιωτικό κλαμπ μάχης.

Ο Mark Ravenhill και η Suzanne Ahmet στο The Haunting of Susan A.
«Το πιο ευχάριστο ψύκτη»: Mark Ravenhill και Suzanne Ahmet στο The Haunting of Susan A. Φωτογράφος: Rah Petherbridge

Η αίσθηση της παραγωγής, σε συν-σκηνοθεσία του Iman Qureshi, είναι προσχεδιασμένος αυτοσχεδιασμός, δοκιμασμένος αυθορμητισμός, καθώς η Suzanne Ahmet προσποιείται (όχι εντελώς πειστικά) ότι είναι ένα τυχαίο, διαμαρτυρόμενο μέλος του κοινού που αρπάζει τα αφηγηματικά ηνία του Ravenhill και συνεχίζει να λέει. με πολύ επείγον, η ιστορία μιας βικτωριανής μητέρας που χτύπησε τους ώμους των ηθοποιών, προσπαθώντας να ζητήσει βοήθεια που ήταν καταδικασμένη να μην λάβει ποτέ. Είναι το πιο ευχάριστο ψύκτη – επηρεάζει επίσης – και αξίζει να αφιερώσετε μια ώρα στην άκρη για να το δείτε.

Αξιολογήσεις με αστέρια (από πέντε)
Britannicus ★★
Αντωνάκης! (The Tony Blair Rock Opera) ★★★★
The Haunting of Susan A ★★★

About the author

admin

Leave a Comment