Art

Επιστρέφει η Καθολική Τέχνη; Εθνικό Καθολικό Μητρώο

«Τι έγινε με την Καθολική τέχνη;»

Κάντε αυτή την ερώτηση σε μια ομάδα ανεπιτήδευτων φίλων και το πιθανότερο είναι ότι θα δημιουργήσουν μια μυριάδα από -που-ποτέ-δεν-σκέφτηκα-για αυτά τα πρόσωπα και τους ώμους. Ενώ ο «καθολικισμός» και η «τέχνη» πάνε χέρι-χέρι για τους περισσότερους αιώνες έτος Dominiη πρόσφατη τεχνολογικά υποβοηθούμενη στροφή του δυτικού πολιτισμού προς την άνεση και την απομόνωση έχει φαινομενικά περιορίσει την κατάπληξη και την περιέργεια που απαιτούνται για τη δημιουργία και την απόλαυση της όμορφης τέχνης.

Ωστόσο, η καθολική τέχνη φαίνεται έτοιμη για ανανέωση, με πολλά υποσχόμενα σημάδια ζωής σε μέρη που ίσως δεν περίμενες.

Η Μινεσότα, για παράδειγμα, είναι γνωστή κυρίως για τον κρύο καιρό της, αλλά είναι ένα κρυμμένο στολίδι για τις Καθολικές τέχνες. Ήδη φιλοξενεί διάσημους χώρους όπως το Gutherie Theatre, ίσως ταιριάζει το γεγονός ότι η καθολική σκηνή των Δίδυμων Πόλεων είναι ένα hotspot για θεατρικές παραστάσεις και δράματα που ζωντανεύουν την πίστη.

Ένας από αυτούς που πρωτοστατούν τυχαίνει να είναι θεατρικός συγγραφέας ιερέας. Ο πατέρας Kyle Kowalczyk διευθύνει το Missed the Boat Theatre, ένα ρούχο χωρίς κτίρια που παράγει ετήσια μιούζικαλ μεγάλου καστ. Η προσπάθειά τους για πρωτοετή, Catholic Young Adults: The Musicalμια κωμική περιπέτεια στη στερεοτυπική «σκηνή CYA», που έκανε το ντεμπούτο της στην τεράστια επιτυχία και το θορυβώδες κοινό το φθινόπωρο του 2019. Περισσότεροι από 2.700 παρακολούθησαν το σόου κατά τη διάρκεια των δύο Σαββατοκύριακων, με το 95,5% των θέσεων να πωλείται.

Το Miss the Boat επέστρεψε το φθινόπωρο του 2021 με ένα άλλο πρωτότυπο έργο του πατέρα Kowalczyk, αβαείο του φεγγαριούένα υστερικό μιούζικαλ για μια ομάδα όχι και τόσο ιερών μοναχών που φτιάχνουν τσούχτρες κατά τη διάρκεια της ποτοαπαγόρευσης και την ομάδα των εξ ολοκλήρου γυναικών αστυνομικών αποφασισμένων να τους ρίξουν κάτω.

«Καθώς συνεχίζουμε να μεγαλώνουμε, αρχίζουμε να συνειδητοποιούμε ότι η αποστολή μας δεν είναι απλώς να σχηματίσουμε κοινότητα, αλλά και να διαμορφώσουμε τα άτομα σε αυτήν την κοινότητα», είπε ο πατήρ Kowalczyk, πάστορας της εκκλησίας του Αγίου Maximillian Kolbe στο Delano της Μινεσότα. . «Το θέατρο είναι πραγματικά για την υπέρβαση του ανθρώπινου προσώπου και, ευτυχώς για εμάς, η Καθολική Εκκλησία έχει την αγορά σε αυτό το τμήμα».

Το Miss the Boat δεν είναι η μόνη καθολική ομάδα θεάτρου στις Δίδυμες Πόλεις. Εμπνευσμένο από τη διορατικότητα του Φιοντόρ Ντοστογιέφσκι ότι «Η ομορφιά θα σώσει τον κόσμο», το Open Window Theatre μαγεύει το κοινό εδώ και 11 χρόνια.

Αλλά ίσως κανένα από τα σόου του δεν ήταν πιο επιδραστικό από το σερί 2020-21 Λόλεκ, μια εξερεύνηση της πρώιμης ζωής του Karol Wojtyila, ο οποίος έλαβε δημιουργικά μέτρα για να σταματήσει τις παραστάσεις εν μέσω περιορισμών που προκλήθηκαν από τον COVID. Απελπισμένος για να μεταφέρει τη συναρπαστική ιστορία και τον ηρωισμό του ανθρώπου που θα γινόταν ο Πάπας Ιωάννης Παύλος Β’ σε ένα κουρασμένο κοινό, ο ιδρυτής του Open Window Theatre, Jeremy Stanbary, ξανάγραψε αυτό που ήταν ένα μονοπρόσωπο σόου για ένα καστ τριών ατόμων που έπαιξαν Λόλεκ τέσσερις νύχτες την εβδομάδα σε πλήθη χωρητικότητας τετάρτων με περιορισμούς λόγω COVID.

Η ανταπόκριση ήταν τόσο έντονη που το έργο διεξήχθη, συνεχίζοντας και έληξε, από τον Οκτώβριο του 2020 έως τον Μάιο του 2021. Και για όσους ένιωθαν πιο άνετα στο σπίτι τους, Λόλεκ γυρίστηκε επίσης ως μια καθηλωτική εμπειρία βίντεο που μπορούσε (και μπορεί ακόμα) να μεταδοθεί ζωντανά.

Μια κληρονομιά, που διακόπτεται

Τα αποτελέσματα από αυτές τις θεατρικές παραστάσεις μιλούν δυνατά και ξεκάθαρα: Το σύγχρονο καθολικό κοινό, όπως και εκείνο που προηγήθηκε, είναι πεινασμένο για ομορφιά.

Για αιώνες, η Εκκλησία και ο πολιτισμός που ενέπνευσε ήταν σε θέση να προσφέρουν. Τα πάντα, από μεγαλοπρεπείς, στολισμένους με κωδωνοστάσιο καθεδρικούς ναούς μέχρι απόκοσμα άσματα και ύμνους ήταν προϊόν αυτής της Ενσαρκωτικής κοσμοθεωρίας που έπαιρνε την ανθρωπότητα στα σοβαρά, όπως και οι ιστορίες για ιππότες που νικούσαν δράκους και την κατασκευή ωραίων ενδυμάτων. Ακόμη και η πρακτική της παρασκευής μπύρας, που τελειοποιήθηκε από τις μοναστικές κοινότητες, προέκυψε από μια καθολική εκτίμηση για τους ευαίσθητους.

Και αυτή η κληρονομιά δεν περιοριζόταν μόνο στον Μεσαίωνα. Ίσως ως αντίδραση στις ολοκληρωτικές δυνάμεις του κομμουνισμού, του ναζισμού και του φασισμού, που ελάχιστα σέβονταν την ομορφιά στο προσανατολισμένο στην εξουσία όραμά τους για τον κόσμο και το ανθρώπινο πρόσωπο, η περίοδος μετά τον Β’ Παγκόσμιο Πόλεμο οδήγησε σε μια ισχυρή νέα φυλή Καθολικών συγγραφείς, συμπεριλαμβανομένων των JRR Tolkien, Flannery O’Connor και Evelyn Waugh. Ακόμη και σε ένα νέο και σύγχρονο σκηνικό, η καθολική φαντασία βρήκε έναν τρόπο να εκφραστεί μέσω της τέχνης.

Αλλά τότε συνέβη ένα αστείο πράγμα: η Καθολική τέχνη φαινόταν απλώς να σταματά.

Οι εξηγήσεις μπορεί να διαφέρουν, αλλά πολλοί Καθολικοί μελετητές συμφωνούν ότι η σεξουαλική επανάσταση έπαιξε σημαντικό ρόλο στην αποκοπή της σχέσης μεταξύ του ανθρώπινου προσώπου και της υπερβατικής ομορφιάς.

Για παράδειγμα, στο βιβλίο του Οικογενειακός Προγραμματισμός και Σύγχρονα Προβλήματα, Ο ιησουίτης πατήρ Stanislas de Lestapis ισχυρίζεται ότι ένας «πολιτισμός αντισύλληψης είναι μια μορφή ορθολογισμού που υποτιμά την προσωπικότητα και για την οποία η έκφραση «να θέτεις τον εαυτό σου στη διάθεση της ζωής» κυριολεκτικά δεν έχει πλέον κανένα πνευματικό νόημα». Η ζωή μειώνεται στο επίπεδο της χρησιμότητας και «χάνει το φωτοστέφανο του μυστηρίου και του μεγαλείου της», την αίσθηση του ιερού που χρησιμεύει ως η ζωτική δύναμη της ανθρώπινης τέχνης.

Η περιγραφή του πατέρα de Lestapis για το σεξ σύμφωνα με αυτό το πλαίσιο μυαλού θα μπορούσε να εφαρμοστεί και στην τέχνη: «Μέσω τεχνικών αντισύλληψης ζητείται να μπει στην κατηγορία των εμπορευματοποιημένων επαγγελμάτων αναψυχής. Αναγκάζεται να υποβληθεί σε ένα είδος ηλεκτρόλυσης που αποστειρώνει τα δημιουργικά του αποτελέσματα και διατηρεί μόνο αυτά που δίνουν αισθησιακή απόλαυση. Όταν η κοινωνία εγκρίνει επίσημα τέτοιες τεχνικές, αντιλαμβάνεται πραγματικά τη φύση της επανάστασης που επιφέρει ή την αντιστροφή των αξιών που προκαλεί; Η ευτυχία δεν πρέπει πλέον να αναζητείται στη σφαίρα της δωρεάν προσφοράς και της δημιουργικότητας, αλλά μόνο στη σφαίρα της περιουσίας και της οικονομικής ανταμοιβής». Μια κοινωνία που στρέφεται στον εαυτό της, αναζητώντας τη δική της ευχαρίστηση, είναι ανίκανη να παράγει πραγματικά όμορφα πράγματα.

Το ότι η τέχνη και η ομορφιά υπέφεραν τόσο σοβαρά κατά τη διάρκεια αυτής της επανάστασης δεν πρέπει να αποτελεί έκπληξη. Η ειρήνη, η ασφάλεια, η τάξη, η αγάπη και, ναι, η ομορφιά μιας ευτυχισμένης οικογένειας παρέχουν τη σταθερή βάση για να ανθίσουν τα περίεργα, δημιουργικά μυαλά. Ή, όπως το θέτει τόσο εύγλωττα ο Πάπας Παύλος VI Humanae Vitaeμια υγιής οικογένεια βοηθά το παιδί «να αναπτύξει μια σωστή αίσθηση αξιών και να επιτύχει μια γαλήνια και αρμονική χρήση των πνευματικών και σωματικών του δυνάμεων», που είναι ο μόνος τρόπος για να δημιουργήσει κάτι πραγματικά όμορφο ως καλλιτέχνης.

Δεν υπάρχει αμφιβολία ότι η μεγάλη τέχνη έχει παραχθεί μέσα από μεγάλα βάσανα (γιατί το να γνωρίζεις τον Θεό σημαίνει να γνωρίζεις τον σταυρό), αλλά καθώς οι οικογένειες καταστράφηκαν από το διαζύγιο και τα σπίτια από πατέρα, ο πολιτισμός γρήγορα παρασύρθηκε στην απομόνωση ταινιών, παιχνιδιών, οθονών και μετατροπών. η μεγάλη μάστιγα της πορνογραφίας.

Και η τέχνη έχει υποφέρει γι’ αυτό.

Αλλά οι Καθολικοί ανταποκρίνονται στο καλλιτεχνικό κάλεσμα.

Η επιθυμία παραμένει

Εάν η απουσία κάνει την καρδιά να αγαπάει, η ανάγκη για εκφράσεις ομορφιάς μπορεί να συμβάλλει στην αυξημένη επιθυμία για αυτήν.

Καλούμενος να βοηθήσει στην καλλιέργεια και να ανταποκριθεί σε αυτή την επιθυμία, ο Graham Crawley είναι ένα από τα ιδρυτικά μέλη του Floriani, ενός ανδρικού φωνητικού συνόλου που ειδικεύεται στο άσμα. Το συγκρότημα ξεκίνησε ως χορωδία κουρείων το 2013 στο Thomas Aquinas College, τραγουδώντας περιστασιακά σε μια λειτουργία εκτός πανεπιστημιούπολης στην κομητεία Ventura.

«Είδαμε μια επιθυμία για αυτή την επιστροφή σε μια πιο παραδοσιακή μορφή λειτουργικής μουσικής και ελπίζαμε να δεσμεύσουμε μια μέρα τη ζωή μας σε αυτή την αναβίωση», είπε ο Crawley.

Απίστευτα, αυτό το όνειρο άρχισε να διαμορφώνεται πέρυσι όταν και τα τέσσερα μέλη της Floriani συμφώνησαν να μετακομίσουν από άλλες πολιτείες και να εγκατασταθούν στο Φοίνιξ για να συνεχίσουν την επαγγελματική τους δραστηριότητα πλήρους απασχόλησης.

«Θέλουμε να παρουσιάσουμε και να διδάξουμε στους ανθρώπους πώς να τραγουδούν όμορφα την καντάδα και την ιερή μουσική, σε όλη τη χώρα, ακόμη και σε όλο τον κόσμο», είπε ο Crawley.

Το ενδιαφέρον είναι εκεί. Τον τελευταίο χρόνο, συγκέντρωσαν 5.000 οπαδούς στα μέσα κοινωνικής δικτύωσης και κέρδισαν σχεδόν 200.000 προβολές στην προσπάθειά τους να «ευαγγελίσουν τα μέσα κοινωνικής δικτύωσης με ομορφιά». Μέσω τους Σχολείο Ψαλτικής podcast, ενοριακά εργαστήρια και περιοδείες, η Floriani γίνεται γρήγορα ένας σημαντικός συντελεστής στην αναβίωση των αρχαίων ψαλμών της Εκκλησίας.

Ο Crawley απεικονίζει όμορφα το Γιατί?: «Ο άνθρωπος θέλει να δημιουργήσει κάτι όμορφο γιατί είναι υπηρέτης του ωραίου. Επιδιώκει να μιμηθεί αυτή την απαράμιλλη ομορφιά που βλέπει στη φύση, φτιαγμένη από το χέρι του Θεού».

Και ενώ το Διαδίκτυο έχει περισσότερες σκοτεινές γωνιές από τα παράθυρα, εφαρμογές όπως το Instagram και το Etsy έχουν γίνει εξαιρετικές πηγές για τους Καθολικούς καλλιτέχνες να διαδώσουν την ομορφιά που παράγουν.

Για παράδειγμα, η ζωγράφος και εικονογράφος Emily Anderson από το Τενεσί έχει στραφεί σε πλατφόρμες μέσων κοινωνικής δικτύωσης για να δημιουργήσει κοινό και να παρουσιάσει τη δουλειά της. Η ψηφιακή αγορά της επέτρεψε να κυνηγήσει το όνειρό της – «να μεγαλώσω τα παιδιά μου και να στηρίξω την οικογένειά μου» μέσω των έργων τέχνης της – που μοιράζονται πολλοί Καθολικοί καλλιτέχνες σήμερα.

Η οικογένεια της Άντερσον μεγάλωσε πρόσφατα κατά μία: Είναι νέα μητέρα ενός κοριτσιού, που μερικές φορές κοιμάται στην αίθουσα τέχνης και αφήνει τη μαμά της να πάρει μια 30λεπτη συνεδρία ζωγραφικής. Η σύζυγος και η μητέρα ανυπομονούν για συνεδρίες «δακτυλογραφίας» με το μικρό της. «Η πίστη μου είναι μια μεγάλη πηγή έμπνευσης», είπε ο Άντερσον, «γιατί βλέπω έναν άμεσο συσχετισμό στον Θεό ως Δημιουργό και σε εμένα ως καλλιτέχνη. Νιώθω ευλογημένος που ένα από τα χαρίσματα που μου έδωσε ο Θεός μου θυμίζει τον δημιουργό μου».

«Ο Θεός μας έφτιαξε κατ’ εικόνα του και βρίσκω τους ανθρώπους συναρπαστικούς για αυτόν τον λόγο», συνέχισε. «Έχουμε την ικανότητα να κατανοούμε τον νόμο του Θεού και να προσκαλούμε το Άγιο Πνεύμα στη διαδικασία της διάκρισής μας. Έχουμε επίσης την ελεύθερη βούληση να απορρίψουμε τις διδασκαλίες του. Σκέφτομαι αυτές τις έννοιες όλη την ώρα και πόσο ευγνώμων είμαι για την πίστη μου και τον τρόπο που με κεντρίζει. Η τέχνη μου δεν μπαίνει απαραίτητα στην καρδιά αυτών των βαρυσήμαντων εννοιών, αλλά εστιάζει στους ανθρώπους. Μου αρέσει να απεικονίζω σαγηνευτικές εκφράσεις και τα σώματα των ανθρώπων σε κίνηση. Ο Θεός μάς έκανε κοινά πλάσματα που σχετίζονται μεταξύ μας μέσω των ενδείξεων του προσώπου και ασκούν το σώμα μας. Νομίζω ότι η εστίασή μου στους ανθρώπους της τέχνης μου είναι μια προσπάθεια να κατανοήσω όλες τις διαφορετικές προσωπικότητες που μας περιβάλλουν και πώς ο Θεός βρίσκεται πίσω από κάθε μοναδική ψυχή».

Πρόσθεσε, «Ο Jan Van Eyck είναι ένας καταπληκτικός καλλιτέχνης που έφτιαχνε κυρίως θρησκευτικούς πίνακες που ήταν εμποτισμένοι με την Καθολική θεολογία, αλλά έκανε επίσης κοσμικές εργασίες για θαμώνες. Νομίζω ότι υπάρχει κάτι που πρέπει να ειπωθεί για να προσκαλέσουμε την επιρροή του Θεού να εμφανιστεί τόσο με προφανείς όσο και με διακριτικούς τρόπους στην τέχνη. Ελπίζω οι αναγνώστες να βρουν το δικό τους νόημα στο έργο μου. Μπορεί να δουν κάτι που δεν είχα καν σκοπό να απεικονίσω».

Άλλοι τεχνίτες με πίστη, όπως η OréMoose, ανταποκρίνονται πιστά στο κάλεσμα του Ιωάννη Παύλου ΙΙ να κάνουν τη ζωή τους «έργο τέχνης», δημιουργώντας εκπληκτικά δερμάτινα έργα ενώ σιγά-σιγά επεκτείνουν την επωνυμία τους σε πολλές αγορές. Η ομάδα συγγραφέων The Mezzo Consortium χτίζει σταθερά μια κοινότητα Καθολικών συγγραφέων, εστιάζοντας στη διασταύρωση μεταξύ πίστης και τέχνης. Και με αποστολικούς όπως το Word on Fire, το Καθολικό Ινστιτούτο Τέχνης, τους Καθολικούς Δημιουργούς και τόσους άλλους ταλαντούχους ζωγράφους, συγγραφείς, μουσικούς και τεχνίτες να τιμούν πιστά τον Δημιουργό τους φτιάχνοντας, κανείς αρχίζει να προσδοκά κάτι πολύ μεγαλύτερο μπροστά: μια αναγέννηση.

Ο Jeromy Darling είναι ένας καθολικός μουσικός και ηθοποιός που ζει στις δίδυμες πόλεις με τη γυναίκα και τα παιδιά του.

.

About the author

admin

Leave a Comment