Art

Αυτός είναι ο οδηγός σας για όλες τις εκθέσεις τέχνης που πραγματοποιούνται κατά τη διάρκεια της Frieze New York 2022

Ναι, μόλις κάναμε μια εβδομάδα τέχνης στη Νέα Υόρκη—την εναρκτήρια «Εβδομάδα Τέχνης της Νέας Υόρκης», όχι λιγότερο. Αλλά για κάποιο λόγο, οι εκθέσεις της πόλης δεν συγχρονίστηκαν με τα ημερολόγιά τους φέτος, οπότε μπορούμε να το κάνουμε ξανά από την αρχή μόλις δύο εβδομάδες αργότερα με το Frieze New York.

Τα πράγματα ξεκινούν νωρίς με την Αμερικανική Έκθεση Τέχνης, η οποία θα τελειώσει πριν από την πρώτη από τις δύο ημέρες προεπισκόπησης του Frieze. Η κύρια εκδήλωση θα συνοδεύεται από άλλες τέσσερις εκθέσεις, για μια πολυσύχναστη αλλά όχι συντριπτική εβδομάδα για εμπόρους, συλλέκτες, επιμελητές και όλους τους άλλους επαγγελματίες του κόσμου της τέχνης στο κύκλωμα των εκθέσεων. (Η Εβδομάδα Τέχνης της Νέας Υόρκης είχε τέσσερις εκθέσεις συνολικά, για εκείνες που μετράτε.)

Εδώ είναι ο οδηγός σας για όσα πρέπει να γνωρίζετε για τα γεγονότα της εβδομάδας.

Η Αμερικανική Έκθεση Τέχνης
14–17 Μαΐου

Σύνθεση (περίπου 1939). Ευγενική παραχώρηση D. Wigmore Fine Art.” width=”1024″ height=”677″ srcset=”https://news.artnet.com/app/news-upload/2022/05/Rolph-Scarlett-1889-1984-Composition-c.1939.-Courtesy-D.-Wigmore-Fine-Art-1024×677.jpg 1024w, https://news.artnet.com/app/news-upload/2022/05/Rolph-Scarlett-1889-1984-Composition-c.1939.-Courtesy-D.-Wigmore-Fine-Art-300×198.jpg 300w, https://news.artnet.com/app/news-upload/2022/05/Rolph-Scarlett-1889-1984-Composition-c.1939.-Courtesy-D.-Wigmore-Fine-Art-50×33.jpg 50w” sizes=”(max-width: 1024px) 100vw, 1024px”/>

Ρολφ Σκάρλετ, Σύνθεση (περίπου 1939). Ευγενική παραχώρηση D. Wigmore Fine Art.

Επιστρέφοντας μετά από ένα διάλειμμα δύο ετών, η 15χρονη American Art Fair μετακομίζει από τον Νοέμβριο έως τον Μάιο και συγκεντρώνει μόλις 17 εκθέτες, παρουσιάζοντας συλλογικά 400 έργα ιστορικής αμερικανικής τέχνης – δεν επιτρέπονται ζωντανοί καλλιτέχνες. Η φετινή έκθεση επεκτείνει επίσης τις παραμέτρους της για να συμπεριλάβει την τέχνη της Λατινικής Αμερικής και του Μεξικού, καθώς και έργα από ζωγράφους του Hudson River School, τοναλιστές, ζωγράφους της Σχολής Ashcan και Αμερικανούς Σουρεαλιστές, μεταξύ άλλων κινημάτων.

Το Σάββατο και την Κυριακή, η έκθεση θα παρουσιάσει τέσσερις διαλέξεις από Αμερικανούς ειδικούς της τέχνης, σχετικά με την Transcendental Painting Group, τους κυβιστές της Park Avenue, τον Milton Avery και πώς ενέπνευσε το βενετσιάνικο γυαλί ζωγράφους όπως ο John Singer Sargent και ο James Abbott McNeill Whistler.

Πότε: Παρασκευή–Δευτέρα, 14–16 Μαΐου, 12 μ.μ.–6 μ.μ. Τρίτη 17 Μαΐου, 12 μ.μ.–5 μ.μ.

Που: Bohemian National Hall, 321 East 73rd Street, Νέα Υόρκη

Εισιτήρια: Ελεύθερος

Salon Zürcher
16–22 Μαΐου

Judith Braun, <em>Psycho Tears</em> (2021).  Φωτογραφία ευγενική προσφορά της Zürcher Gallery, Νέα Υόρκη. ” width=”829″ height=”1024″ srcset=”https://news.artnet.com/app/news-upload/2022/05/Psycho-Tears-scaled-829×1024.jpg 829w, https://news.artnet.com/app/news-upload/2022/05/Psycho-Tears-scaled-243×300.jpg 243w, https://news.artnet.com/app/news-upload/2022/05/Psycho-Tears-scaled-40×50.jpg 40w, https://news.artnet.com/app/news-upload/2022/05/Psycho-Tears-scaled-1555×1920.jpg 1555w, https://news.artnet.com/app/news-upload/2022/05/Psycho-Tears-scaled.jpg 1568w” sizes=”(max-width: 829px) 100vw, 829px”/></p>
<p class=Judith Braun, Ψυχο Δάκρυα (2021). Φωτογραφία ευγενική προσφορά της Zürcher Gallery, Νέα Υόρκη.

Αυτή η οικεία έκθεση γκαλερί βρίσκεται τώρα στην 26η έκδοσή της, που πραγματοποιείται μεταξύ των τοποθεσιών της Γκαλερί Zürcher στη Νέα Υόρκη και το Παρίσι. Είναι επίσης η πέμπτη παρουσίαση της έκθεσης της έκθεσης «11 Women of Spirit», μια προσκλητική έκθεση που πραγματοποιήθηκε για πρώτη φορά κατά τη διάρκεια του Armory Show το 2020 και εμπνευσμένη από τον γαλλικό όρο του 18ου αιώνα. femmes d’esprit, αναφερόμενη στις υπο-αναγνωρισμένες γυναίκες καλλιτέχνες και διανοούμενους της εποχής. Και στο πνεύμα των γαλλικών σαλονιών, οι καλλιτέχνες – μεταξύ των οποίων οι Judith Braun, Cair Crawford, Debra Pearlman, Jennifer Riley και Margaret Watson – θα είναι έτοιμοι να μιλήσουν στους επισκέπτες για τη δουλειά τους, δημιουργώντας έναν άμεσο καλλιτεχνικό διάλογο που μπορεί να δύσκολο να βρεθεί σε μεγαλύτερες εκθέσεις.

Πότε: Δευτέρα 16 Μαΐου, 6 μ.μ.–8 μ.μ. Τρίτη–Σάββατο, 17–21 Μαΐου, 12 μ.μ.–8 μ.μ. Κυριακή 22 Μαΐου, 12 μ.μ.–5 μ.μ.

Που: Zürcher Gallery, 33 Bleecker Street, Νέα Υόρκη

Εισιτήρια: Ελεύθερος

Frieze Art Fair
18–22 Μαΐου

Το υπόστεγο.  Φωτογραφία από τον Brett Beyer, ευγενική προσφορά του Frieze New York.

Το υπόστεγο. Φωτογραφία από τον Brett Beyer, ευγενική προσφορά του Frieze New York.

Υπό την ηγεσία της νέας σκηνοθέτιδας Christine Messineo, η Frieze New York επιστρέφει για δεύτερη χρονιά στο Shed, με 65 από τις μεγαλύτερες γκαλερί του κόσμου να συρρέουν. Η 10η επετειακή έκδοση της έκθεσης πραγματοποιείται δύο εβδομάδες αργότερα από τις παραδοσιακές ημερομηνίες στις αρχές Μαΐου. Τιμά επίσης τους μη κερδοσκοπικούς οργανισμούς τέχνης της Νέας Υόρκης AIR Gallery, Artists Space και Electronic Arts Intermix, που όλοι γιορτάζουν την 50ή επέτειό τους το 2021 ή 2022, και την Printed Matter, Inc., που έκλεισε τα 45 πέρυσι.

Η πρώτη συνεταιριστική γκαλερί καλλιτεχνών του έθνους αποκλειστικά για γυναίκες, η AIR θα ανταποκριθεί στη φαινομενικά επικείμενη ανατροπή της δικαστικής υπόθεσης ορόσημο Roe v. βαδίζω με Φύτευση σκανδάληςένας χάρτης των πολιτειών των ΗΠΑ όπου η άμβλωση πιθανότατα θα είναι παράνομη, κατασκευασμένος με βότανα που παραδοσιακά συνδέονται με τη γονιμότητα και την αναπαραγωγή από το συλλογικό How to Perform an Abortion.

Άλλα αναμενόμενα σημαντικότερα σημεία περιλαμβάνουν την επανατοποθέτηση του Οκτώ ανακαινίσεις: Ένας αστερισμός των τοποθεσιών σε όλο το Μανχάτανένα κομμάτι του 1997 του Tom Burr με αφίσες τοποθετημένες σε στυλ αντάρτικου σε όλο το νησί του Μανχάταν, καθώς και το νέο Ένατη Ανακαίνισηένα κείμενο και μια εγκατάσταση που δημιουργήθηκε για την περίσταση για προβολή στο Υπόστεγο κατά τη διάρκεια της έκθεσης.

Πότε: Τετάρτη 18 Μαΐου (μόνο με πρόσκληση), 11 π.μ.–7 μ.μ. Πέμπτη–Σάββατο, 19–21 Μαΐου, 12 μ.μ.–7 μ.μ. Κυριακή 22 Μαΐου, 11 π.μ.–5 μ.μ.

Που: The Shed, 545 West 30th Street, Νέα Υόρκη

Εισιτήρια: Πέμπτη πρώτη προεπισκόπηση, 200 $. Παρασκευή, 155 $ πριν τις 2 μ.μ., 125 $ γενική είσοδος. Σάββατο και Κυριακή, γενική είσοδος 65 $, φοιτητές ηλικίας 13 έως 18 ετών 35 $, παιδιά 12 ετών και κάτω από 5 $.

VOLTA Νέα Υόρκη
18–22 Μαΐου

VOLTA Νέα Υόρκη.  Φωτογραφία ευγενική προσφορά της VOLTA.

Πίσω στη Νέα Υόρκη. Φωτογραφία ευγενική προσφορά του Volta.

Η Volta είχε μια πρόχειρη αντιμετώπιση πριν από την πανδημία – η έκδοση του 2019 ακυρώθηκε μια εβδομάδα πριν επρόκειτο να ανοίξει, όταν δομικά προβλήματα στις προβλήτες οδήγησαν την Έκθεση Armory, την τότε αδελφή της έκθεση, να αναλάβει τον χώρο διεξαγωγής της. Μια πολύ μικρότερη εκδήλωση υπό νέα ιδιοκτησία άνοιξε υπό τη σκιά του COVID-19 τον Μάρτιο του 2020. Δύο χρόνια αργότερα, επιστρέφει με 49 εθνικές και διεθνείς γκαλερί σε έναν χώρο με πολύ υψηλότερη γενεαλογία τεχνών: 548 West 22nd Street, πιο πρόσφατα σπίτι στον Hauser and Wirth, και έναν πρώην οικοδεσπότη του Outsider Art Fair, αλλά περισσότερο γνωστό ως το μακροχρόνιο σπίτι του Ιδρύματος Dia. Η έκθεση αγκαλιάζει τη νέα τεχνολογία, εισάγοντας το βραβείο Volta Spotlight Prize για NFTs, σε συνεργασία με την Artsted για την επιχορήγηση 2.500 $ σε έναν καλλιτέχνη κρυπτογράφησης.

Πότε: Τετάρτη, 18 Μαΐου, ιδιωτική προβολή 2 μ.μ.–6 μ.μ., δημόσιος χώρος 6 μ.μ.–9 μ.μ. Πέμπτη–Σάββατο, 19–21 Μαΐου, 12 μ.μ.–8 μ.μ. Κυριακή 22 Μαΐου, 12 μ.μ.–5 μ.μ.

Που: 548 West, 548 West 22nd Street, Νέα Υόρκη

Εισιτήρια: 25 $ γενική είσοδος. $20 φοιτητές και ηλικιωμένους, κατόχους εισιτηρίων Frieze ή ομάδες 10 ή περισσότερων ατόμων. Οικογενειακό εισιτήριο 65 $ για δύο ενήλικες και δύο παιδιά άνω των 12 ετών.

1-54 Νέα Υόρκη
19–22 Μαΐου

Dindga McCannon, <em>Harriet Tubman και Sojourner Truth-Warriors</em>.  Ευγενική προσφορά της γκαλερί Fridman.” width=”1016″ height=”1024″ srcset=”https://news.artnet.com/app/news-upload/2022/05/Dindga-McCannon-Harriet-Tubman-and-Sojourner-Truth-Warriors-copy-1016×1024.jpg 1016w, https://news.artnet.com/app/news-upload/2022/05/Dindga-McCannon-Harriet-Tubman-and-Sojourner-Truth-Warriors-copy-150×150.jpg 150w, https://news.artnet.com/app/news-upload/2022/05/Dindga-McCannon-Harriet-Tubman-and-Sojourner-Truth-Warriors-copy-298×300.jpg 298w, https://news.artnet.com/app/news-upload/2022/05/Dindga-McCannon-Harriet-Tubman-and-Sojourner-Truth-Warriors-copy-32×32.jpg 32w, https://news.artnet.com/app/news-upload/2022/05/Dindga-McCannon-Harriet-Tubman-and-Sojourner-Truth-Warriors-copy-50×50.jpg 50w, https://news.artnet.com/app/news-upload/2022/05/Dindga-McCannon-Harriet-Tubman-and-Sojourner-Truth-Warriors-copy-64×64.jpg 64w, https://news.artnet.com/app/news-upload/2022/05/Dindga-McCannon-Harriet-Tubman-and-Sojourner-Truth-Warriors-copy-96×96.jpg 96w, https://news.artnet.com/app/news-upload/2022/05/Dindga-McCannon-Harriet-Tubman-and-Sojourner-Truth-Warriors-copy-128×128.jpg 128w” sizes=”(max-width: 1016px) 100vw, 1016px”/></p>
<p class=Ντίνγκα ΜακΚάνον, Harriet Tubman και Sojourner Truth-Warriors. Ευγενική προσφορά της γκαλερί Fridman.

Μετά από μια παύση τριών ετών, το 1-54 επιστρέφει στη Νέα Υόρκη, όχι στις μακροχρόνιες ανασκαφές του στο Red Hook’s Pioneer Works, ούτε στο West Village, όπου πραγματοποίησε την τελευταία του έκδοση το 2019. Αντίθετα, κινείται προς τα πάνω, στο Χάρλεμ, τον ιστορικό αφροαμερικανικό θύλακα της πόλης – κατάλληλο για μια έκθεση αφιερωμένη στην τέχνη από την Αφρική και την αφρικανική διασπορά.

Θα υπάρξουν παρουσιάσεις από 25 γκαλερί, καθώς και ένα ισχυρό ημερολόγιο προγραμματισμού για το φόρουμ 1-54, με την επιμέλεια της Novella Ford, αναπληρώτριας διευθύντριας για δημόσια προγράμματα και εκθέσεις στο Κέντρο Έρευνας για τη Μαύρη κουλτούρα του Χάρλεμ Schomburg. Το φετινό θέμα είναι εμπνευσμένο από το «From the Dark Tower», ένα ποίημα του συγγραφέα της Αναγέννησης του Χάρλεμ, Countee Cullen. Άλλα highlights θα περιλαμβάνουν ένα ειδικό έργο του Micha Serraf και ένα έργο NFT με τους Christie’s και Code Green.

Πότε: Πέμπτη, 19 Μαΐου, προεπισκόπηση VIP, 10 π.μ.–7 μ.μ. Παρασκευή 20 Μαΐου, 12 μ.μ.–8 μ.μ. Σάββατο 21 Μαΐου, 12 μ.μ.–8 μ.μ. Κυριακή 22 Μαΐου, 12 μ.μ.–5 μ.μ. (καθημερινή ώρα προεπισκόπησης 11 π.μ.–12 μ.μ.)

Που: Harlem Parish, 258 West 118th Street, Νέα Υόρκη

Εισιτήρια: 20$ γενική είσοδος

The Photography Show Παρουσιάζεται από το AIPAD
19–22 Μαΐου

The Photography Show Παρουσιάζεται από το AIPAD.  Φωτογραφία ευγενική προσφορά του AIPAD.

The Photography Show Παρουσιάζεται από το AIPAD. Φωτογραφία ευγενική προσφορά του AIPAD.

Μετά από μια απουσία τριών και πλέον ετών, το Photography Show, που παρουσιάζεται από την Ένωση Διεθνών Αντιπροσώπων Φωτογραφίας, μετακομίζει από την προβλήτα 94 για την 41η έκδοσή του. Είναι η παλαιότερη έκθεση φωτογραφίας στον κόσμο, αλλά επρόκειτο να καταργηθεί σταδιακά υπέρ μιας νέας προπανδημίας του Paris Photo New York, κάνοντας την επιστροφή της μια ευχάριστη έκπληξη.

Η εκδήλωση θα παρουσιάσει 49 αντιπροσώπους από 23 πόλεις σε εννέα χώρες και μπορείτε να περιμένετε δουλειά από μερικά από τα μεγαλύτερα ονόματα του μέσου. Για παράδειγμα, ο Νεοϋορκέζος Hans P. Kraus Jr. Inc. φέρνει έργο του πρωτοπόρου φωτογράφου William Henry Fox Talbot, ενώ ο Richard Moore από το Oakland θα παρουσιάσει vintage prints της φωτορεπόρτερ Dorothea Lange. Αλλά θα υπάρξουν επίσης νέες ανακαλύψεις, όπως η Lora Webb Nichols, η οποία φωτογράφισε την παραμεθόρια πόλη Encampment, Wyoming, στις αρχές του 20ου αιώνα, και παρουσιάζεται από τη Danziger Gallery της Νέας Υόρκης.

Πότε: Πέμπτη, 19 Μαΐου (VIP προεπισκόπηση) 12 μ.μ.–8 μ.μ., Παρασκευή 20 Μαΐου, 1 μ.μ.–7 μ.μ. Σάββατο 21 Μαΐου, 12 μ.μ.–7 μ.μ. Κυριακή 22 Μαΐου, 12 μ.μ.–5 μ.μ.

Που: Center 415, 415 5th Avenue (μεταξύ East 37th and 38th Streets), Νέα Υόρκη

Εισιτήρια: Διάρκεια παραστάσεων, $75. $45 γενική είσοδος, $20 φοιτητές

Ακολουθήστε τα Artnet News στο Facebook:


Θέλετε να μείνετε μπροστά από τον κόσμο της τέχνης; Εγγραφείτε στο ενημερωτικό μας δελτίο για να λαμβάνετε τα έκτακτα νέα, τις εντυπωσιακές συνεντεύξεις και τις αποφασιστικές κριτικές που οδηγούν τη συζήτηση προς τα εμπρός.

.

About the author

admin

Leave a Comment