hip-hop

Ανασκόπηση Sampa the Great: As Above So Below – μια θριαμβευτική και προκλητική επιστροφή στο σπίτι | Χιπ χοπ

ΣΙ.Πριν μετακομίσει στη Ζάμπια κατά τη διάρκεια της πανδημίας, η Sampa Tembo (AKA Sampa the Great) είχε ένα μήνυμα για την αυστραλιανή μουσική βιομηχανία: «Έχω δει το σχέδιο της βιομηχανίας και είναι δολοφόνος. Έχω δει τη βιομηχανία να σκοτώνει τα όνειρα ενός ονειροπόλου». Το Time’s Up ήταν ένα καυστικό μανιφέστο που εξαπέλυσε η Tembo στο ντεμπούτο άλμπουμ της, το The Return, που έγινε γνωστό από τους κριτικούς. Από εκεί ανακηρύχθηκε καλλιτέχνης της χρονιάς Double J’s το 2019, πήρε τέσσερα βραβεία Aria και κέρδισε δύο φορές το πολυπόθητο βραβείο μουσικής της Αυστραλίας.

Ωστόσο, υπήρχε μια ασυμφωνία μεταξύ αυτών των διακρίσεων και της αντιμετώπισης της Tembo από τη βιομηχανία – πιο δημόσια στα βραβεία Aria 2019, όταν έγινε η πρώτη έγχρωμη γυναίκα που κέρδισε την καλύτερη κυκλοφορία hip-hop (για την Τελική Φόρμα), μόνο για την ομιλία αποδοχής της σχετικά με τον αγώνα και η διαφορετικότητα να κοπεί από τη ζωντανή μετάδοση. Για να αναφέρω από το Time’s Up, “Fuck the Aria”. (Ο Διευθύνων Σύμβουλος της Aria, Dan Rosen, ζήτησε συγγνώμη για το λάθος και εκ μέρους του οργανισμού υποσχέθηκε να τα πάει καλύτερα.)

Τώρα, τρία χρόνια αργότερα, επιστρέφει με τη δεύτερη δισκογραφική της δουλειά, As Above So Below, μια ένθερμη γιορτή για την επιστροφή της στη Ζάμπια και μια συνέχεια του ταξιδιού της για να κάνει ειρήνη με τον εαυτό της. Στο The Return, η Tembo ήταν γεμάτη αμφιβολίες και αγωνίστηκε να συμφιλιώσει τα συναισθήματα εκτοπισμού, αλλά το τελευταίο της άλμπουμ είναι μια θριαμβευτική επιστροφή που υπογραμμίζεται από ενδυνάμωση, χαρά και μια συντριπτική αίσθηση ελευθερίας.

Η Sampa the Great στο φετινό φεστιβάλ του Glastonbury. Φωτογραφία: David Levene/The Guardian

Δεμένο από την επιθυμία για αυθεντικότητα και χαρακτηρισμένο από ένα άγριο επιστέγασμα απογοήτευσης και αυτοπραγμάτωσης, το As Above So Below είναι το πιο συνεκτικό έργο του Tembo μέχρι σήμερα. Ηχογραφήθηκε σε μόλις δύο εβδομάδες, ο Tembo επιστράτευσε τον θρυλικό παραγωγό από τη Ζάμπια Mag44 – ο οποίος αποκαλεί «το δικό μας αφρικανικό Timbaland» – και συμπαραγωγός για πρώτη φορά. Εκτός από το ότι ο δίσκος είναι ένα γράμμα αγάπης για τον εαυτό της, αποτίει επίσης φόρο τιμής στις ρίζες της, από έναν φόρο τιμής στον Zamrock και στίχους στη γλώσσα Μπαντού σε μια εντυπωσιακή λίστα Αφρικανών συνεργατών που βοηθούν στην αφήγηση της ιστορίας της. Τίποτα δεν χάνεται στη μετάφραση σε αυτή την εγχώρια παραγωγή. Το αποτέλεσμα είναι μια αποκαλυπτική παράσταση.

Καθώς παίζει το άλμπουμ, μια έντονη κινητήρια δύναμη κινεί κάθε τραγούδι προς τα εμπρός καθώς ο ράπερ σκέφτεται τους πολλούς τρόπους να εμφανιστεί ως μαύρη γυναίκα σε μια βιομηχανία που την θέλει να κάνει οτιδήποτε άλλο παρά. Η Tembo είναι συνεπώς προκλητική, αρνούμενη να χαλαρώσει τη λαβή της.

«Μπορώ να είμαι σκληρή, μπορώ να είμαι απαλή, μπορώ να είμαι τα πάντα κάτω από τα αστέρια», φωνάζει στο Shadows, με στίξη από αστραφτερές μαρίμπας. Πειραματικά καλεί τους αρνητές να απολαύσουν τη μεταμόρφωσή της σε Εύα.

Η Eve μας παρουσιάστηκε για πρώτη φορά στο Final Form («Επώνυμο Tembo, όνομα Eve») και είναι αυτό που ο ράπερ περιγράφει στις συνεντεύξεις του ως «νοοτροπία» (και όχι ως περσόνα). Είναι η Tembo στην πιο σίγουρη και πλήρως συνειδητοποιημένη. βουτηγμένη στη θεϊκή θηλυκότητα, πολυτελής στη σεξουαλικότητά της και ντυμένη με υψηλή μόδα. Πάνω από 11 τραγούδια, η Eve σπάνια αποκαλείται με το όνομά της, αλλά η παρουσία της είναι αισθητή σε όλη τη διάρκεια.

Συνεργαζόμενος με τον Denzel Curry στο Lane, η Tembo καυχιέται και χτυπάει τους μισητές της (“Δεν υποτιμώμαι, είμαι απλά υπό το μίσος”), το οποίο συνεχίζει στον αυθόρμητο ποπ ύμνο, IDGAF. “Νομίζω ότι είναι από κάτω μου τώρα, δεν σκοντάφτω καν (όχι άλλο, όχι άλλο, όχι άλλο) δεν δίνω ένα – .” Το βασικό σινγκλ Never Forget βλέπει την Tembo να συνοδεύεται από τον Ζάμπια τραγουδιστή R&B Tio Nason (που τραγουδά στο Chewa), τον ράπερ Chef 187 και την αδελφή της Mwanjé, που εδραιώνουν την αναμφισβήτητη σφραγίδα της Αφρικής στον πολιτισμό και την ιστορία. «Ποιος πήρε ύφασμα, το έκανε κλασικό; Αυτό το χάλι δεν είναι μέτριο, το κάναμε!» Ξεχύνοντας με δυνατή, ανελέητη αυτοπεποίθηση, η Tembo νιώθει υπνωτιστικά –και χαρούμενα– τον ​​εαυτό της.

Όσον αφορά την ερμηνεία της, η ποιητική ρητορική της Tembo είναι τόσο πνευματώδης όσο και καυστική, η φωνή της κοφτερή όσο και γλυκιά. Το κρατάει σαν όπλο στον Μπόνα, καθώς εξαπολύει μπάρες όπως: «Έχουν κάνει πως δεν μπορούν να μας δουν να κερδίζουμε, πιστεύω ότι δεν μπορούν να μας αγνοήσουν». Στο IDGAF, βουτάει σε ένα σιγοβράζοντας, ψιθυριστά για το ρεφρέν προτού επιστρέψει στο χαρακτηριστικό της ακραίο γρύλισμα στο Can I Live, με τη συμμετοχή του θρυλικού συγκροτήματος των Zamrock Witch, για να δώσει ένα πραγματικό μεσαίο δάχτυλο στους αρνητές της.

Συνεχίζοντας να λέει δυνατά τα ήσυχα μέρη, ο Tembo ανακρίνει τη λογοκρισία, τους φύλακες της βιομηχανίας και τις προσδοκίες των μαύρων καλλιτεχνών να βάλουν μια χαρούμενη πρόσοψη. «Θέλουν να σιωπήσουμε, γι’ αυτό μας μάσκαραν», λέει ο Joey Bada$$ στο Mask On.

Η υποκείμενη διατριβή του As Above So Below είναι η επαναστατική πράξη αγάπης προς τον εαυτό, η οποία αποστάζεται στο Let Me Be Great, με την Μπενινέζα τραγουδίστρια Angeliqué Kidjo. Ένα λαμπερό κουβάρι από κέρατα και στα ύψη φωνητικά από το Kidjo είναι μια συναισθηματική, κυκλική στιγμή γεμάτη από αμοιβαίο σεβασμό από τη μια αρχή στην άλλη. Το Let Me Be Great είναι τόσο αυτοεπιβεβαίωση όσο και απειλή: ο Tembo δεν απαντά πλέον στους καβαλάρηδες της αυστραλιανής βιομηχανίας. Δεν είναι απλά υπέροχη, είναι ασταμάτητη.

About the author

admin

Leave a Comment